Musik, Wein und Comedy beim Kultur-Sommer im Technik Museum Speyer
Regionale Bands, Comedians und Winzer gestalten ein buntes Programm
Speyer – Sommerzeit ist Open-Air-Zeit. So gut wie jeder genießt es, an einem lauen Sommerabend im Freien zu sitzen, gute Musik zu hören, Kultur zu erleben, dabei etwas Leckeres zu essen und eine kühle Schorle zu trinken. Lange genug konnte man sich nur danach sehnen, endlich wieder etwas zu unternehmen und einen schönen Abend mit Freunden zu verbringen. Das Warten soll spätestens im Sommer ein Ende haben, denn das Technik Museum Speyer bietet mit Künstlern und Winzern aus der Region ein abwechslungsreiches Open-Air-Programm.
Das Außengelände zwischen dem imposanten Propellerflugzeug Antonov An-22 und dem Seenotkreuzer John T. Essberger wird mit Bühne, Sitzgelegenheiten und Gastronomieständen in einen gemütlichen Kulturhof umgewandelt und lädt dazu ein, in einer einzigartigen Kulisse den Abend zu genießen. Die Besucher können sich auf Pfalz-Rock, bekannte Pop-Songs, Mundartkabarett oder Comedy freuen. Für das leibliche Wohl sorgen neben den erfahrenen Köchen des Technik Museums unter anderem das Weingut Anselmann aus Edesheim sowie das Weingut Hof aus Heuchelheim-Klingen, die vor Ort ihre besten Weine ausschenken. Genuss und Kultur gehen beim Kultur-Sommer des Technik Museum Speyer Hand in Hand. Alle Informationen zu den Terminen und den Eintrittspreisen gibt es unter www.technik-museum.de/kultur-sommer.
Chako Habekost
Den Anfang der Veranstaltungsreihe macht am 3. Juli ab 18 Uhr Mundartkabarettist Chako Habekost mit seinem Programm „Mit Abstand de Beschde!“. Chako erklärt, warum Pfälzer es mit Abstand und Social Distancing noch schwerer haben als andere Menschen. Er gibt Empfehlungen für die besten pälzischen Mantras zum Durchhalten und positiv denken. Außerdem schwelgt er mit dem Publikum in schönen Erinnerungen und gibt hoffnungsvolle Ausblicke auf die unsterbliche Feierkultur der Eingeborenen samt Schoppeglas und Schorle.
Lachfestival
Am 10. Juli wird das Zwerchfell beansprucht, denn das Boulevardtheater Deidesheim präsentiert ab 18 Uhr das erste Lachfestival von und aus der Pfalz. Mit dabei sind Götz Valter (Spitz & Stumpf), Frl. Baumann, Markus Weber, Kättl Feierdaach, Ben Salzner (RPR1), Alexander Entminger, René Weintz & Thomas Holländer sowie der beliebte „Winzer Bu“ Tim Poschmann, der durch das Programm führt. Die Comedians plaudern aus dem Nähkästchen ihres bewegenden Alltags. Die Pfälzer Lebenslust wird genau so thematisiert wie das bekannte Pfälzer Einfühlungsvermögen und natürlich darf eine Analyse des schönsten Dialektes in Deutschland nicht fehlen.
Hörenswörth
Am 17. Juli beginnt ab 18 Uhr das Programm „Musik kennt keine Grenzen“ der Coverband Hörenswörth. Die sechsköpfige Band stammt wie der Name schon andeutet aus Wörth und begeistert unter anderem mit Livemusik der „Rock-Urgesteine“ Rolling Stones wie auch mit moderneren Stücken der Red Hot Chili Peppers oder Emeli Sandé. Egal ob akustisch oder elektrisch, der Hörenswörth-Stil zeichnet sich durch handgemachte und mehrstimmige Musik aus und bedeutet viel Spaß für das Publikum aber auch die Band.
GRABOWSKY
Weiter geht es am 24. Juli ab 18 Uhr mit der Band GRABOWSKY. Sie geben seit über 25 Jahren alles ‐ ausverkaufte Konzerte, treue Fans, Spaß auf der Bühne und beim Publikum: GRABOWSKY gilt als die Fun‐Rock‐Formation in Rheinland‐Pfalz und ist als Live‐Band aufgrund der unglaublichen Bühnen‐Performance praktisch inoffizielles pfälzisches Kulturgut. Überall da, wo die fünf Buben aus Frankenthal auftreten, hinterlassen sie ein begeistertes Publikum. GRABOWSKY spielen Rock‐Songs aus dem prallen Leben, die jeder nachvollziehen kann. Seit Jahren schreibt die Band mit Titeln wie: „Schorle“, „Was ist das bloß passiert“ oder „Nie wieder Alkohol“ pfälzische Rock‐Geschichte, denn die Musiker schufen Hymnen, die auf keinem pfälzischen Wein‐ oder Bierfest fehlen dürfen.
LANDEIER – Bauern suchen Frauen
Mit der Boulevardkomödie „LANDEIER – Bauern suchen Frauen“ von Frederik Holtkamp ist am 31. Juli ab 18 Uhr das Nachfolge-Theaterstück von „Bauer sucht Sau“ auf der Bühne des Technik Museums zu sehen. Dabei geht es um Jungbauern, die auf der Suche nach der großen Liebe sind und dabei ein Feuerwerk der guten Laune zünden. Jan, Jens und Richard leben in der tiefsten Provinz. Fernab des hektischen Stadttrubels führen sie ein beschauliches Dasein – als Singles wider Willen. Doch wie gewinnt man Großstädterinnen für das Eheleben auf dem Lande? Unterstützung bekommen die, im Knüpfen von Beziehungen ungeübten, Jungbauern in ihrer Stammkneipe von Gastwirt Hein, Postbotin Gertrud und Studentin Vicky.
Die Anonyme Giddarischde
Den Abschluss des Kultur-Sommers machen am 7. August ab 18 Uhr die Anonyme Giddarischde. Schon Schulkinder bekommen mittlerweile das „Palzlied“ im Unterricht beigebracht. Ihre Ode an die „Lewwerworscht“ lief ungezählte Male im Radio (zur Fastnacht), auf dem Betzenberg, dem Wurstmarkt oder dem abgelegensten Weinfest in der Pfalz. Die Musik der Anonyme Giddarischde ist längst zum pfälzischen Kulturgut geworden. Gesungen wird selbstverständlich in der Landessprache, so wie man eben hier „babbelt“. Es ist die Hingabe zum Dialekt, der genauen Beobachtungsgabe und der spitzfindigen Überhöhung gewisser Alltagssituationen, die das Publikum immer wieder packt.
Alle Informationen sowie Tickets für die jeweiligen Abende gibt es ab sofort unter www.technik-museum.de/kultur-sommer. Das Technik Museum Speyer setzt die bis dann geltenden Vorgaben der entsprechenden Corona-Verordnung um.
Über die Technik Museen Sinsheim Speyer – Technik von Unterwasser bis ins Weltall
Vom gemeinnützigen Förderverein Auto + Technik Museum Sinsheim e.V. getragen und ganz nach dem Motto „für Fans von Fans“ gehören den Technik Museen Sinsheim Speyer weltweit rund 3.500 Mitglieder an. Die Finanzierung erfolgt ausschließlich durch die Eintrittsgelder, Spenden sowie Mitgliedsbeiträge der Vereinsmitglieder. Alle Überschüsse werden zur Erhaltung und zum Ausbau der Museen verwendet.
Die Technik Museen Sinsheim Speyer zeigen zusammen auf mehr als 200.000 m² über 6.000 Exponate aus allen Bereichen der Technikgeschichte in einer weltweit einzigartigen Vielfalt. Vom U-Boot bis zum Oldtimer, von der Concorde bis zum Space Shuttle Buran ist alles vertreten. Neben den Dauer- und wechselnden Sonderausstellungen gibt es zahlreiche Fahrzeug- und Clubtreffen sowie Events. An 365 Tagen im Jahr geöffnet, ziehen die Museen über eine Million Besucher im Jahr an. Eine wahre Sensation sind die beiden IMAX-Großformat-Kinos. Während in Sinsheim das IMAX 3D Kino – „das schärfste Kino der Welt“ – exklusive Dokumentationen und die neuesten Hollywood-Blockbuster präsentiert, werden im IMAX DOME Kino im Technik Museum Speyer die Filme auf eine gigantische Kuppel projiziert.
Veranstaltungsort: Kinder- und Jugendtheater im Alten Stadtsaal
Kleine Pfaffengasse 8, 67346 Speyer
Hier wird der Alltag zum Programm. Abstand halten, Mundschutz tragen und Theater spielen, geht das denn? Na klar! Geht nicht – gibt´s nicht. Die Theaterimprovisation lebt von Regeln und Einschränkungen, denn dadurch entstehen die komischsten und absurdesten Szenen, die uns zum Lachen bringen. Seid neugierig und bereit für ein neues Format im Kinder- und Jugendtheater.
Die Spieler: Aliki Hirsch und Benedikt Crisand
Für Kinder und Familien. Spieldauer ca. 60 Minuten.
Preiskategorie 1
Erwachsene 10,- € / Kinder 7,- €
INDIANERMÄRCHEN
Datum: Sonntag, 25.10.20
Uhrzeit: 15:00 Uhr
Veranstaltungsort: Kinder- und Jugendtheater im Alten Stadtsaal
Kleine Pfaffengasse 8, 67346 Speyer
Lang, lang ist es her, da wohnte die Sonne noch im Land der Indianer und schenkte ihnen allein ihr Licht und ihre Wärme. In einem fernen Land auf der anderen Seite der Welt lebte ein einsames, graues Ungeheuer, das nicht mehr ohne Sonne sein wollte. Es machte sich auf den Weg ins Indianerlager und stahl die Sonne. Im Indianerland wird es dunkel, kalt und grau. Mogwei, der kleine Indianerjunge, mag nicht länger mit ansehen, wie die großen Indianer um die Sonne trauern und keinen Ausweg wissen und macht sich ermutigt vom Mond auf Suche nach der Sonne.
Herzliche Einladung zum Whisky Stammtisch am 07.10.2020
Liebe Whisky-Interessierte,
es ist wieder Whisky-Zeit.
An diesem Mittwoch, den 07. Oktober
ab 20 Uhr laden wir euch zum Whisky-Stammtisch ein, natürlich unter Einhaltung der Corona-Maßnahmen.
Speyer / Irish Pub Inside – Gebt bitte wenn möglich wieder eine kurze Rückmeldung, ob ihr teilnehmen könnt/möchtet, einfach nur, damit wir besser planen können. Danke!
Wie immer haben wir an diesem Abend ab 19 Uhr geöffnet und eingeladen sind alle Whisky-Interessierten, ob Anfänger oder Connaisseur, in geselliger Runde unseren bis dato unbekannten Whisky zum Angebotspreis zu verkosten. Die Teilnahme ist kostenfrei, bezahlt werden muss nur, was verkostet wird.
Irish Pub Inside 07.10.2020
Die „WaldNacht“ im Wildpark steht an
Wildpark Rheingönheim – Die besondere nächtliche Stimmung im Wildpark Rheingönheim können Kinder ab sechs Jahren gemeinsam mit ihren Eltern am Samstag, 10. Oktober 2020, von 18.30 bis 21.30 Uhr erfahren.
Nachts verändert sich die Wahrnehmungsfähigkeit, Augen brauchen eine gewisse Zeit, um sich an die Dunkelheit zu gewöhnen. Andere Sinne wie zum Beispiel das Gehör werden dadurch extrem geschärft.
Bei der Nachtführung mit Helga Duczek von He.du. Natur-Erlebnis-Pädagogik stehen für die Teilnehmer*innen verschiedene Spiele und Sinneserfahrungen inmitten der Tiere im Wildpark auf dem Programm. Die Teilnehmer*innen sollten hierfür nach Möglichkeit warme Kleidung und Getränke sowie pro Person einen Apfel und ein Taschenmesser mitbringen.
Um eine telefonische Anmeldung vorab an der Kasse des
Wildparks unter der Nummer 0621 504-3370 wird gebeten.
Erwachsene zahlen sechs Euro, Kinder vier und Familien 15 Euro.
Stadt Ludwigshafen am Rhein 07.10.2020
Das Friedensdenkmal steht ganz im Zeichen der Musik – AC/DC Coverband mit Zusatzkonzert bei EDENKOBEN ROCKT
Edenkoben – Binnen kürzester Zeit sind schon zwei Termine des kommenden Festivals EDENKOBEN ROCKT vom 15. bis 25. Oktober 2020 restlos ausverkauft. Für diese Abendevents hieß es online schnell: Kontingent komplett reserviert. Es scheint, als hätten die Freunde des guten Musikgeschmacks schon lange auf eine Veranstaltungsreihe wie diese gewartet, um die legendären Bands der Südpfalz wieder live on stage erleben zu können. Der Veranstalter Alexander Kurz dankt vorab allen Engagierten, Partnern und Sponsoren, die dieses Festival tatkräftig mit viel Ausdauer und Idealismus unterstützen und dem Musikgenre im wahrsten Sinne des Wortes wieder eine Stimme geben!
„Die Bands können es kaum erwarten ihren Fans gegenüberzustehen und für ein paar Stunden den Alltag gemeinsam hinter sich zu lassen“, stellte Kurz fest. Wegen der regen Nachfrage hat Gaumenfreunde Events für Donnerstag, den 22. Oktober 2020 Deutschlands einzigartige AC/DC Coverband AB/CD verpflichtet. Die sechsköpfige Truppe bestätigte Anfang dieser Woche den Termin des Zusatzkonzerts. „Edenkoben, wir kommen! Es ist unser großer Wunsch, mit unseren fantastischen Fans das letzte Open-Air-Konzert dieses ereignisreichen Jahres zu feiern. Wir freuen uns auf eine großartige Rockshow!“, betonte Andy Kirchner, Gitarrist von AB/CD und zuständig für das Management.
Nach so viel Beats und Bass endet das Festival EDENKOBEN ROCKT am Sonntag, den 25. Oktober 2020 mit einem wohlverdienten Schlachtfest für jedermann ab 11 Uhr am Friedensdenkmal. Für 13 Euro pro Person können die Besucher sich an Bratwurst, Mett und Kesselfleisch ausgiebig satt essen. In Edenkoben tut sich wieder etwas und das ist gut so!
Gaumenfreunde Catering aus Leidenschaft 07.10.2020
„Homemade & Fresh“
Alte Feuerwache und Kulturamt starten Veranstaltungsreihe mit Bands aus Mannheim
Mannheim – Der Donnerstag steht diesen Herbst ganz im Zeichen der lokalen Musikkultur. Unter dem Motto Homemade & Fresh sind in der Alten Feuerwache an acht Terminen im Oktober und November aufstrebende Bands aus Mannheim und der Region zu erleben. In entspannter Atmosphäre und bei freiem Eintritt soll der Geist der Sommerbühne weiter in die kalte Jahreszeit getragen werden.
„Auch die hiesige Musiklandschaft ist von den pandemiebedingten Kontakt- und Reisebeschränkungen stark getroffen, weil Auftrittsmöglichkeiten rar sind und ganze Konzerttourneen verschoben werden müssen“, erklärt Sabine Schirra, Leiterin des Kulturamtes. Zugleich müssen zahlreiche internationale Gäste ihre Konzerte in Mannheim absagen, wodurch sich zuletzt kurzfristige Lücken im Spielplan der Alten Feuerwache ergaben. Es kam zur spontanen Zusammenarbeit zwischen dem Kulturamt und dem Veranstaltungshaus. „Aufgrund der erforderlichen Abstands- und Hygieneregeln sind derzeit nicht viele Räumlichkeiten für Konzerte geeignet. Als wir von freien Kapazitäten in der Alten Feuerwache erfuhren, lag der Gedanke nahe, diese für die lokale Künstlerschaft nutzbar zu machen“, so Schirra. Das Kulturamt stellt dabei die Honorare für die auftretenden Bands, während sich die Alte Feuerwache um die Durchführung der Konzerte kümmert.
In dieser Konstellation wurden in der Vergangenheit bereits zahlreiche Kulturevents organisiert. So beispielsweise der Merry Messplatz, in dessen Rahmen ebenfalls lokale Musikerinnen und Musiker die Bühne dominierten. Der kleine Weihnachtsmarkt vor den Toren der Alten Feuerwache wird in diesem Winter nicht stattfinden. Diese Entscheidung ermöglichte es, die dafür eingeplanten Mittel für die neue Veranstaltungsreihe Homemade & Fresh einzusetzen und somit ein Kulturangebot zu schaffen, das zugleich attraktiv, wetterunabhängig und pandemiekonform ist. Die Reihe findet unter Einhaltung der jeweils gültigen Hygienevorschriften und Abstandsregeln statt.
Die musikalische Bandbreite reicht von atmosphärischen Instrumentalklängen über Independent Rock bis hin zu akustischem Techno. Dabei sind die Namen des Line-Ups dieses Jahr in Mannheim kaum in Erscheinung getreten. Dies erklärt Sören Gerhold, Geschäftsführer der Alten Feuerwache, so: „Viele Formate, die seit Beginn der Pandemie geschaffen wurden, nahmen vor allem kleine und dezent aufspielende Ensembles ins Programm. Wir haben daher bewusst nach Bands gesucht, die bisher kaum Gelegenheit hatten, ihre Shows in voller Lautstärke zu präsentieren.“
Das Programm von Homemade & Fresh ( jeweils donnerstags außer 12.11.)
08.10 Spiral Drive (Space Rock)
15.10 Noctilucent (Dream Pop)
22.10. Novaa (Pop / Electronic)
29.10. Kirchner Hochtief (Art Pop / Indie)
05.11. EPI (Folk / Jazz)
19.11. KUF (Live Electronic)
26.11. Tascosa (Desert Rock)
Stadt Mannheim 07.10.2020
BENEFIZ – digitales Wandererlebnis der Wirtschaftsjunioren Südpfalz
Südpfalz –PfalzExplore by caught ist eine komplett neuartige Form des interaktiven Wanderns, sozusagen eine digitale Videoführung durch den Pfälzer Wald – inklusive landschaftlichen Highlights, interessanten Fakten und Gewinnspielen mit ansprechenden Preisen. Es handelt sich um ein Benefiz-Projekt: Der gesamte Erlös wird an den Pfälzerwaldverein gespendet. Dazu hat unser Juniorennetzwerk drei digitale Wanderrouten durch den Pfälzer Wald eingerichtet, auf denen Einheimische, Familien, aber auch Touristengruppen eine spannende Entdeckungstour durch unsere Heimat unternehmen können.
Was unterscheidet unser Projekt dabei von einer normalen Tour per Wander-App? Ganz einfach: Wir sind virtuell dabei! An bestimmten Wegpunkten erklären wir auf lockere Art per Video, was es hier Interessantes zu wissen und zu sehen gibt. Wir laden ein, bei Challenges mitzumachen, bei denen man tolle Preise gewinnen kann. Es gibt Fragespiele mit Quizfragen zur Region, deren Antworten man direkt über die App hochladen kann. „So wird der Pfälzer Wald zum digitalen Spielplatz und jede Wandertour zum einzigartigen Erlebnis“, sagt Martin Kolb, Kreissprecher der Wirtschaftsjunioren Südpfalz.
Die Wanderungen können vorab unter www.pfalz-explore.de gebucht werden. Der Preis liegt bei 7,50 € pro Tour. Die zugehörige App „caught“ kann man kostenlos im Appstoreherunterladen. Als zusätzlichen Anreiz für die digitalen Erkundungstouren durch den Pfälzer Wald stellen die Mitgliedsunternehmen der Wirtschaftsjunioren hochwertige Preise im Gesamtwert von über 1600 €, die die Teilnehmer an den einzelnen Haltepunkten gewinnen können – darunter Erlebnistage, Fotoshootings, Abenteuer-Übernachtungen und Weinpakete.
In unserem Juniorennetzwerk entwickeln wir immer wieder neue Ideen, die dann zu vielversprechenden Projekten reifen. Wie viele Projekte lebt auch dieses vom Mitmachen, daher würden wir uns über Ihre Berichterstattung sehr freuen. Weitere Informationen erhalten Sie auf www.pfalz-explore.de, oder gerne auch direkt über uns Wirtschaftsjunioren. Für Rückfragen stehen wir Ihnen jederzeit gerne zur Verfügung.
WIRTSCHAFTSJUNIOREN SÜDPFALZ 07.10.2020
„good morning“: Künstler*innen-Kollektiv erweckt ehemaliges BAUHAUS-Gebäude vorübergehend zum Leben
Fotokunst von Dennis Schulz, die durch ein spezielles Verfahren der Lichtbrechung entsteht. Dennis Schulz
Heidelberger Kalamari Klub zeigt Fotokunst in ehemaligen Baumarkt-Schaufenstern
Ausstellungsstücke werden seit dem 04. Oktober 2020 enthüllt
DIRINGER & SCHEIDEL Unternehmensgruppe übernahm Gebäudekomplex im Frühjahr
Das ehemalige BAUHAUS-Gebäude an der Heidelberger Kurfürstenanlage wird vorübergehend zum Kunstraum. Der Heidelberger Kalamari Klub, ein Künstlerkollektiv, das sich vor allem mit Fotokunst beschäftigt, nutzt seit 04. Oktober 2020 die Schaufensterflächen des leerstehenden ehemaligen Baumarkts. Dennis Schulz, eines der acht Mitglieder des Kalamari Klub hierzu: „Wir möchten Kunst erlebbar machen, ohne dass man dazu in eine Galerie gehen muss.“ Die Mannheimer DIRINGER & SCHEIDEL Unternehmensgruppe hatte den Gebäudekomplex im Herbst 2019 von BAUHAUS erworben und Anfang dieses Jahres übernommen. Eine abschließende Entscheidung über die künftige Verwendung ist noch nicht gefallen.
Portraitist Micha Steinwachs sucht nach vermeintlich gewöhnlichen Menschen, die bei näherer Betrachtung etwas Besonderes haben. Micha Steinwachs
Heidelberg – Zehn fotografische und fotokünstlerische Werke wird der Kalamari Klub in den Schaufenstern des ehemaligen BAUHAUS zeigen. Die Ausstellung „good morning“ setzt sich in verschiedenen Positionen mit der Atmosphäre und den „Zwischentönen“ auseinander, die ein neuer Morgen mit sich bringt – mitten in der Heidelberger Weststadt. Gezeigt werden großformatige Fotografien, Fine Art Prints, Laserinterferenz-Prints und Lichtinstallationen. Ausstellende Künstlerinnen und Künstler sind Anna Rieger, Micha Steinwachs, Dennis Schulz, Nicolas Reinhart und Max Martin. Die Ausstellung wird über die Zeit wachsen, indem weitere Werke verschiedener internationaler und regionaler Künstler*innen hinzukommen. „Dieses Gebäude hat eine große Bedeutung für viele Heidelberger, als ehemalige Kunden, aber auch einfach für Nachbarn und Passanten“, schildert Dennis Schulz: „Die wunderschöne, umlaufende Fensterfront hat uns zu der Ausstellung inspiriert und wir freuen uns sehr, dass der neue Eigentümer DIRINGER & SCHEIDEL uns dabei unterstützt.“
Heinz Scheidel, geschäftsführender Gesellschafter der DIRINGER & SCHEIDEL Unternehmensgruppe: „Wir sind ein in der Metropolregion Rhein-Neckar verwurzeltes Familienunternehmen. Die Menschen, die hier wohnen, sind nicht nur unsere Kunden, sie sind unsere Mitarbeiter und unsere Nachbarn. Das gilt ganz besonders dort, wo wir neue Projektentwicklungen realisieren wie vermutlich ab dem kommenden Jahr hier in Heidelberg. Das Gebäude selbst darf ja aus Sicherheitsgründen nicht mehr betreten werden. Umso mehr freuen wir uns, dass der Kalamari Klub die Schaufenster belebt, bis über die weitere Entwicklung der Fläche an der Kurfürstenanlage entschieden wurde.“
Bis dahin wird die Fotokunst des Kalamari Klub die Passanten überraschen, zum Nachdenken anregen und sicherlich auch das ein oder andere Rätsel aufgeben, was man denn da genau vor Augen hat. Die Ausstellung in den ehemaligen BAUHAUS-Schaufenstern wird ganz unterschiedliche Kunststile und fotografische Sichtweisen vereinen.
Dennis Schulz‘ Werke etwa könnte man als Nahaufnahmen von Netzen deuten; tatsächlich handelt es sich um ein spezielles Verfahren der Lichtbrechung, so dass eine ganz neue Ästhetik entsteht. Aber mehr will der Künstler nicht verraten. Max Martin zeigt klassische schwarz-weiß Reisefotografien, die in den Morgenstunden entstanden sind. Anna Rieger baut speziell für diesen Ort eine Lichtinstallation, die ganz analog mit Bewegung und alten Techniken, wie einem Dia-Projektor spielt. Die Abendstunden werden sicherlich von dieser Lichtinstallation dominiert.
Der Kalamari Klub hatte das Gebäude schon lange im Blick als Ausstellungsfläche und hat die Installation der Ausstellung auf die Gegebenheiten vor Ort abgestimmt. Die Baumarkt-Fensterfront stellt eine große Herausforderung für die Präsentation der Werke dar, denn „eine Ausstellung muss zum Ort passen“, so Dennis Schulz.
Unternehmenschef Heinz Scheidel ist gespannt, wie der Titel der Ausstellung, „good morning“ und das zentrale Thema „Neuanfang“ umgesetzt werden: „Bei Fotokunst ist es ja ganz oft die Ästhetik, die den Betrachter in den Bann zieht. An dieser Stelle soll parallel auch planerisch und baulich ein Neuanfang ab voraussichtlich kommendem Jahr stattfinden. Aktuell stecken wir noch in intensiven Vorüberlegungen und zahlreichen erforderlichen Abstimmungen für das, was wir an der Kurfürstenanlage realisieren möchten, aber soviel kann ich unseren Nachbarn in Heidelberg schon heute versprechen: Auf die Ästhetik werden wir sehr großen Wert legen!“
Für die Allgemeinheit enthüllt werden die Ausstellungsstücke des Kalamari Klub sukzessive ab dem 04.Oktober 2020, coronabedingt ohne Vernissage. „Die Kunst wird einfach erscheinen“, so Dennis Schulz. Der Kalamari Klub sind acht Künstlerinnen und Künstler, die sich der analogen Fotografie – also Dunkelkammer statt „Photoshop“ – verschrieben haben; das Kollektiv beschränkt sich nicht nur aufs analoge Fotografieren, sondern betreibt auch eine Dunkelkammer und bietet Workshops an. Mehr Informationen im Internet unter www.kalamariklub.org.
Kinostart: 29. Oktober 2020 & bundesweite Kinotour
Köln / Speyer / Deutschland – Eine Premiere wird WILDHERZ – AUF DER REISE ZU MIR SELBSTam 24.Oktober in Köln feiern. Und nun stehen auch die ersten Termine der bundesweiten Kinotour von WILDHERZ – AUF DER REISE ZU MIR SELBST fest. Weitere Termine folgen in Kürze.
Eine erste Übersicht hier:
24.Oktober: KÖLN, Cinenova Kino – mit Simone Hage, Karen Sailer, NativeHorse, Sandra Schneider
26.Oktober:BERLIN, Babylon Kino – mit Simone Hage & Laura Malina Seiler
27.Oktober:POTSDAM, Thalia Kino – mit Simone Hage
28.Oktober:HANNOVER, Kino am Raschplatz – mit Simone Hage
29.Oktober: HAMBURG, Zeise Kino – mit Simone Hage
29. Oktober: KITZINGEN, Roxy Kino
30. Oktober: FLENSBURG, Deutsches Haus –mit Simone Hage
1.November: OLDENBURG, Casablanca Kino – mit Simone Hage
1.November: SPEYER, Theaterhaus – mit Filmteam
2.November: MÜNSTER, Cinema – mit Simone Hage
2.November: KARLSRUHE, Schauburg – mit Filmteam
3.November: FÜRTH, Cineplex – mit NativeHorse (Tanja & Bettina)
3.November: LIMBURG, Cineplex – mit Filmteam
3.November: DILLENBURG, Gloria Kino
4.November: AICHACH, Cineplex – mit Simone Hage
5.November:KÖNIGSBRUNN, Cineplex – mit Simone Hage
5.November: GEVELSBERG, Filmriss Kino – mit Sandra Schneider
6.November: GERMERING, Cineplex – mit Simone Hage
8.November: NEU ULM, Dietrich Theater – mit Simone Hage
8.November: AACHEN, Apollo Kino – mit Filmteam
INHALT
Sie ist gerade mal 20 Jahre alt, voller Lebensfreude, aber ohne Plan unterwegs: Simone Hage verkörpert vieles, wonach sich andere sehnen.Sie macht, was sich die meisten Menschen nicht trauen. Die Bayerin hat mit 16 die Schule abgebrochen, um alleine mit dem Rucksack durch die Welt zu reisen. So richtig zurück in ihr kleines Dorf in der Nähe von München kam sie seitdem nicht mehr. Simone will mehr: Die Welt entdecken, von anderen Menschen lernen statt Bücher zu lesen, den Sinn ihres Lebens finden – und jeden Tag aufs Neue hinterfragen. Doch wo findet man die Antworten auf die großen Fragen des Lebens?
Simone wandert mit zwei Wildpferden von Bayern 1500 Kilometer hoch an die Ostsee, verbringt den Winter in Dänemark – bis es sie ein paar Monate später wieder zurück in die Berge nach Bayern zieht. Auf ihren Reisen nach Österreich, Spanien und Portugal verliert sie sich zunehmend mehr, statt sich zu finden und am Ende will sie nur noch eines: Wissen, was ihre Aufgabe in diesem Leben ist. Sie gesteht sich immer mehr ein, dass das Reisen nicht immer nur Ausdruck ihres offenen Herzens und ihres Freiheitsdrangs war, sondern oft auch eine Flucht. Am Ende steht sie sich selbst gegenüber – und ist bereit, nicht mehr wegzulaufen.
WILDHERZ – AUF DER REISE ZU MIR SELBST
ist die Geschichte einer heranwachsenden Frau,
die an ihre Träume und den großen Wert Freiheit glaubt.
Nach dem Kino-Erfolg der Dokumentation MAGIE DER WILDPFERDE (2019), die die Verbindung zwischen Mensch und Wildpferd in verschiedenen Ländern der Erde zeigt, haben sich Regisseurin Caro Lobig und ihre Protagonistin Simone Hage für ein Spin-off erneut zusammengefunden. Dabei tritt sie stellvertretend für so viele Menschen ein, die den Umbruch auf der Erde als eine Chance sehen: Für ihren eigenen, selbstbestimmten Weg.
WILDHERZ – AUF DER REISE ZU MIR SELBST trifft mitten ins Herz des gegenwärtigen Zeitgeists. Der Film offenbart einen authentischen Einblick in das Leben einer 20-Jährigen, die ihren Platz in der Welt sucht. Die voller Talente und Intuition ist, aber ohne Orientierung.
Der Dokumentarfilm geht mit seinen Zuschauer/innen nicht nur auf Reisen durch Deutschland, Dänemark und Spanien. Er taucht auch ein in tiefe Sehnsüchte, Zweifel und Ängste einer jungen Frau der „Generation Z“ (Nachfolger der „Generation Y“), der Generation, die die Welt zu einem besseren Ort machen möchte. Als 2000 Geborene ist sie eines der „Kristallkinder“, die sehr viel hochschwingender und spiritueller sind als die in den Jahren zuvor geborenen Kinder. Und so finden sich im Film auch viele bekannte, gleichgesinnte Gesichter wieder: Es sind Menschen wie Bahar Yilmaz und Karen Sailer, die der jungen Simone Hage ihre Unterstützung anbieten – und am Ende den Blick auf ihre Zukunft vollkommen verändern.
Entstanden ist einDokumentarfilm, der nicht nur Gleichaltrige dazu inspiriert, auf die innere Stimme zu hören und die große Frage auslöst: Lebe ich das Leben, das ich mir wünsche?
Weitere umfangreiche Informationen zum Film finden Sie auch unter:wildherz-derfilm.de
WILDHERZ – AUF DER REISE ZU MIR SELBST ist eine Produktion von Catamaranfilms.
Text: Entertainment Kombinat GmbH Foto: Catamaranfilms 07.10.2020
Der Vortrag „Frauen und SchUM“ von Frau Rabbinerin Prof. Dr. Elisa Klapheck findet nicht am 6. Oktober 2020 statt, sondern am Mittwoch, 14. Oktober 2020, um 18.30 Uhr im Historischen Ratssaal Speyer (Maximilianstr. 12, 67346 Speyer). Um Anmeldung unter www.speyer.de/schum-kulturtage wird gebeten.
Am Domplatz in Speyer, 04.07.2020 von 15:30 – 17:00 Uhr
Rahmen und Programm:
Mit der Versammlung wollen wir der gesellschaftlichen Kritik an der aktuellen „Corona-Politik“ der Regierung eine öffentliche Plattform und politisch interessierten Menschen eine Möglichkeit zur Vernetzung geben. Jeder Teilnehmer ist eingeladen sich zu beteiligen und einzubringen sofern er sich einer friedlichen Form des Protestes verpflichtet fühlt. Ein Programm mit vielen Reden ist nicht geplant. Wir wollen den Teilnehmer über folgende Ansätze die Möglichkeit geben, dem Bedürfnis und ihrem Recht auf Meinungsäußerung nach zu kommen:
15:30: Begrüßung und Schweigeminute für das Grundgesetz, Frieden und Freiheit
Zum Einstieg wollen wir ein Zeichen für friedlichen Protest setzen. Teilnehmer können sich einfach in einen markierten Bereich (Abstandsregel!) setzen und in Stille beispielsweise mit Kopfhörern für ihre persönlichen Ziele demonstrieren. Teilnehmer können ihre Meinung und Forderung für andere Teilnehmer und Passanten beispielsweise auf Schildern oder Plakaten sichtbar machen, sofern sie den Zielen und Forderungen der Veranstaltung nicht widersprechen. Wer nicht meditieren will, kann auch einfach für sich sitzen. Durch diesen Einstieg wollen wir den friedlichen Ansatz unserer Initiative unterstreichen.
16:00 – 17:30: Vernetzung, Redebeiträge und Austausch
Wir wollen uns eine Möglichkeit geben uns kennenzulernen und bezüglich der verschiedenen Anliegen auszutauschen. Damit die Diskussion einigermaßen zielführend ist und sich an ähnlichen Themen interessierte einfach finden ist es auch hierfür hilfreich, wenn ihr das für euch wichtigste Thema auf einer Pappe oder einem Blatt Papier (als Stichwort) schreibt und so für die anderen sichtbar macht. Dazu werden wir „Kurzreden“ als Impulse über Mikrofon geben lassen. Bitte lasst euch in den Gesprächen ausreden und versucht möglichst sachlich zu bleiben. Dabei ist der der vorgegebene Abstand und die geltenden Hygieneregelungen einzuhalten.
Ziele und Forderungen:
Für eine friedliche und freiheitliche Gesellschaft
Rückkehr zum Grundgesetz ohne Einschränkungen
Kein Impfzwang, auch nicht durch die Hintertür
Politische Transparenz und Informationsfreiheit
Juristische Aufarbeitung der politischen Entscheidungen während der „Corona-Krise“
Organisatorisches:
Wer: Wir sind ein loser Zusammenschluss von Bürgern aus Speyer und Umgebung, die sich aufgrund der aktuellen Situation in der Verantwortung sehen, sich gemeinsam für eine funktionierende und volksnahe Demokratie zu engagieren. Wir verstehen uns als überparteiliche Initiative und wollen friedlich unser Recht auf Versammlung und politische Demonstration ausüben. Wir sehen das Grundgesetz als Basis unserer Gesellschaft und distanzieren uns ausdrücklich von rechts-/links-radikalem und verfassungsfeindlichem Gedankengut.
Regeln für Teilnehmer:
Damit die Veranstaltung wie geplant durchgeführt werden kann sind alle Teilnehmer aufgefordert, die aktuellen Bestimmungen der staatlichen Behörden (CoBeLVO) einzuhalten. Dies betrifft insbesondere die Abstandsregelung von 1,50 Meter und dem Tragen von Mundschutz bei nicht vermeidbarem Kontakt mit anderen Teilnehmern oder unbeteiligten Passanten. Den Vorgaben des Veranstaltungsleiters, des Ordnungsamtes und der Polizei ist Folge zu leisten.
Sehen sie hier die Redebeiträge der Mahnwache in Speyer vom 20.06.2020:
Vortrag: Mikroben als Weltkatastrophe“ Am 05.03.2020 um 19 Uhr
Vortrag zur Pest im Mittelalter und ihren Folgen im Historischen Museum der Pfalz
Schneidmueller am Rednerpult. (Foto: Kilian Schultes)
Speyer / Historisches Museum der Pfalz – Am Donnerstag, 5. März, um 19 Uhr findet der Vortrag „Mikroben als Weltkatastrophe – Das Mittelalter, die Große Pest und der Mord an den Juden 1348-1352“ im Historischen Museum der Pfalz statt.
Der sogenannte Schwarze Tod gehört zu den größten Katastrophen der Menschheitsgeschichte. Erst in der Neuzeit konnte er als bakterielle Infektion erklärt und mit Antibiotika behandelt werden. Die mittelalterlichen Menschen vermochten die grausamen Epidemien, die in kurzer Zeit große Teile der Bevölkerung dahinrafften, nicht richtig zu deuten. Bernd Schneidmüller, Professor an der Universität Heidelberg und Vortragender, präsentiert den Verlauf und die Folgen der Pestepidemie des 14. Jahrhunderts im Licht neuer Forschungen. Der Eintritt zum Vortrag ist frei.
Apothekengefäß für „Theriak“, ein Universalheilmittel gegen alle denkbaren Krankheiten wie auch die Pest, um 1700. (Foto: Dt. Apotheken Museum-Stiftung, Heidelberg)
Der Vortrag findet im Rahmen der aktuellen Sonderausstellung im Historischen Museum der Pfalz statt. „Medicus – Die Macht des Wissens“ vermittelt die Geschichte der Medizin, ihrer Persönlichkeiten wie Hippokrates und Galen und Diagnose- und Heilverfahren über einen Zeitraum von rund 5.000 Jahren auf anschauliche und spannende Weise. Exponate aus renommierten europäischen Sammlungen gewähren faszinierende Einblicke in das Spannungsverhältnis von Wissen, Magie und Glaube. Das Mittelalter und seine Heilverfahren werden ebenso beleuchtet wie die Beschwörungsmedizin im antiken Mesopotamien und der Beginn des anatomischen Zeitalters in der Neuzeit.
Bernd Schneidmüller ist seit 2003 als Mittelalterhistoriker an der Universität Heidelberg tätig und Direktor der Forschungsstelle Geschichte und kulturelles Erbe. Er ist Ordentliches Mitglied der Heidelberger Akademie der Wissenschaften.
Ein „Medicus-Tisch“ in der Ausstellung „Medicus – Die Macht des Wissens. (Foto: Carolin Breckle/Historisches Museum der Pfalz)
Öffnungszeiten
„Medicus – Die Macht des Wissens“ ist dienstags bis sonntags von 10 bis 18 Uhr, an Feiertagen auch montags, im Historischen Museum der Pfalz zu sehen. Weitere Informationen unter www.medicus-ausstellung.de
Text: Historisches Museum der Pfalz Foto: (1) Kilian Schultes; (2) Dt. Apotheken Museum-Stiftung, Heidelberg; (3) Carolin Breckle/Historisches Museum der Pfalz 05.03.2020
Autorin Julia Donaldson empfiehlt:
Musikalische Lesung des Kinderbuches „Der Grüffelo“ im Historischen Museum der Pfalz
Uta Weißkopf und der Grüffelo-Walking-Act.
Speyer / Historisches Museum der Pfalz – Am Sonntag, 15. März, um 15 Uhr werden im Historischen Museum der Pfalz das beliebte Kinderbuch „Der Grüffelo“ und weitere bekannte Werke der Autorin Julia Donaldson auf außergewöhnliche Weise dargeboten. Uta Weißkopf liest aus „Der Grüffelo“, „Zogg“, „Die Vogelscheuchenhochzeit“ und „Für Hund und Katz ist auch noch Platz“, während Klaus Dreier die fantasievollen und aufregenden Geschichten am E-Piano in musikalische Bilder übersetzt.
Das einzigartige Programm wurde ursprünglich für eine Matinée im Museum für PuppentheaterKultur in Bad Kreuznach kreiert und wird von Donaldson ausdrücklich empfohlen. Im Historischen Museum der Pfalz findet die Musikalische Lesung im Rahmen der aktuellen Familien-Ausstellung statt. In „Der Grüffelo – Die Ausstellung“ tauchen Kinder in die Welt des Buches „Der Grüffelo“ ein. Sie lernen den Wald, seine Bewohner und Pflanzen kennen und können an Mitmachstationen wie dem Schattentheater oder dem Hindernisparcours ihre Kreativität ausleben und die Motorik schulen. Rund 40 Original-Grafiken des Illustrators Axel Scheffler, der die Bücher Donaldsons bebildert hat, geben Einblick in die Entstehung unter anderem jener Werke, die in der Musikalischen Lesung dargeboten werden.
Pianist und Puppenspieler Klaus Dreier.
Weißkopf spielt Improvisationstheater und stand mehrfach mit der britischen Autorin Donaldson auf der Bühne. Dreier ist Pianist und Puppenspieler und begründete 2005 gemeinsam mit seinem Sohn das Laubacher Figurentheater. In der Musikalischen Lesung improvisiert er am E-Piano über selbst komponierte Leitmotive, die den jeweiligen Buchcharakteren eigen sind.
Öffnungszeiten
„Der Grüffelo – Die Ausstellung“ ist dienstags bis sonntags von 10 bis 18 Uhr, an Feiertagen auch montags, im Historischen Museum der Pfalz zu sehen. Weitere Informationen unter www.grueffelo-ausstellung.de
Historisches Museum der Pfalz Speyer 05.03.2020
Kinder- und Jugendtheaters Speyer
FABELHAFTE WELT
Familienvorstellung am Sonntag, 08.03., 15:00 Uhr
In der Heiliggeistkirche Speyer, Johannesstraße 6
Speyer / Heiliggeistkirche – Fabeln von Jean de La Fontaine mit Musik vom Hof des Sonnenkönigs Für Kleine und Große ab 7 Jahren
Wer kennt sie nicht, die Fabel vom Raben und dem Fuchs, der hinterhältig dem Vogel schmeichelt und sich so den Käse verdient? Oder die Fabel von der Grille und der Ameise, die bis heute jedes französische Schulkind auswendig kann? In den berühmtesten Tierfabeln aller Zeiten, die vor über 350 Jahren aufgeschrieben wurden, geht es genauso zu wie am Hofe des Sonnenkönigs Ludwig XIV: Die Großen fressen die Kleinen, Hinterlist besiegt die Dummen und die allzu aufgeblasenen Frösche platzen. „Le dire, sans dire“ nennt Jean de la Fontaine das literarische Versteckspiel: Sagen, ohne es zu sagen. Musik spielt im Leben Ludwigs XIV ebenfalls eine herausragende Rolle. Für dieses Programm wählte das Ensemble Musik, die uns direkt zu einer spannenden und amüsanten Zeitreise mit nimmt …
Mit Norbert Gramm (Blockflöte), Andrea C. Baur (Laute) und Matthias Folz (Erzähler)
Chorkonzert „Sing `n`Swing“ in der Stadthalle Speyer
04.04.2020 Rainbow-Chor Speyer
Speyer / Stadthalle – Zu einem Musikereignis der besonderen Art unter dem Motto „Sing ‘n’ swing“ kommt es am 04.04.2020 um 20:00Uhr in der Speyrer Stadthalle, wenn der Rainbow – Chor Speyer auf die Swing Band Harthausen trifft. Beide Musikgruppen zeichnen sich durch einen sehr individuellen Charakter aus. Rainbow, ein Chor der Chorgemeinschaft, versteht sich als jazzig und poppig, die Swing Band, macht mit swingenden Rhythmen ihren Namen alle Ehre.
Das verspricht eine spannende Begegnung auf Augenhöhe. Nadia Lyons und Gilbert Kunz haben ein aufregendes Programm entworfen: teilweise gemeinsam auf der Bühne, teilweise jeder für sich und so das Beste aus Chor und Swing Band vereinigend. So kommen Liebhaber von Chor und Instrumental gleichermaßen auf ihre Kosten.
Im Programm sind südamerikanische Rhythmen und Swingendes. Aktueller Pop trifft auf Rockgeschichte, Fetziges auf Balladen, zwischen Queen und Duke Ellington ist alles möglich und garantiert ein Konzert mit Überraschungscharakter, insbesondere die gemeinsamen Highlights, die Band und Chor extra aufeinander abgestimmt haben. Chor und Swing Band ziehen an einem Strang.
Karten für die Stadthalle gibt es bei der Buchhandlung Fröhlich, Roßmarkstr. 3, 67346 Speyer oder bei Reservix. Es gibt noch eine zweite Gelegenheit Chor und Swing Band zu hören: In der Heilsbruckhalle in Harthausen wird am 4.10.20 Rainbow zu Gast bei einem Konzert der Swing Band sein.
Rainbow-Chor Speyer 05.03.2020
Ausstellung Madeleine Dietz: „singen und klagen“
Von Freitag, dem 6. März 2020 um 18:00 Uhr bis 13.04.2020
In der Städtischen Galerie, Kulturhof Flachsgasse
Speyer / Städtische Galerie, Kulturhof Flachsgasse – Bei „Singen und Klagen“ denken wir vermutlich unwillkürlich an die Klagelieder der biblischen Psalmen, die im Dreischritt von Anrufung, Klage und Bitte die Not des Menschen bzw. des gesamten Volkes im Appell an Gott zu wenden suchen. Aber man könnte auch an die Klage- und Trauergesänge anlässlich des Todes eines geliebten Menschen denken. In der Kunst ist „Singen und Klagen“ seit frühen Zeiten ein Thema, explizit oder als anspielungsreiche Konstellation.
Die Arbeiten der Ernst-Barlach-Preisträgerin Madeleine Dietz kreisen seit vielen Jahren um Fragen des Verhältnisses von Fragment und Ganzheit, von Stabilität und Labilität, von dem, was Leben spendet und was Tod bringt. Sie zeigt uns Objekte,
die alles Endliche und Zufällige abgestreift haben, die – ausgehend von einem elementaren Kontrast von Erde und Stahl – dennoch alles beinhalten, was die Zivilisationsgeschichte der Menschheit umfasst:
Natur und Kunst, Erstarrung und Leben, Vergessen und Erinnern. In ihren aktuellen Arbeiten setzt die Künstlerin dazu Gitterelemente, Stahlplatten, Stahlkuben und Erde als reversible Elemente ein. Eine künstlerische Metapher für Destabilisierung, für Brüche und Aufbrüche, Übergänge und Neuordnungen. Es sind Konstellationen, die nach Heilung schreien, ein Klagelied in Stahl und Erde.
Einen Raum der Städtischen Galerie wird Madeleine Dietz ausschließlich dem Projekt SIDE BY SIDE widmen und dieses damit erstmals in Rheinland-Pfalz zeigen. Das zum ersten Mal anlässlich der Dokumenta XII, im Sepulkralmuseum in Kassel präsentierte
Projekt SIDE BY SIDE beschreibt die Künstlerin wie folgt:
„Im Jahr 2003 habe ich mit meinem Projekt SIDE BY SIDE begonnen. Ein Projekt, in dem ich den Versuch unternommen habe, in jedem Land dieser Welt einen Friedhof oder eine heilige Stätte zu finden, aus dem mir eine handvoll Erde überlassen wird.
In SIDE BY SIDE geht es mir um Erinnerung und Gedanken an geliebte verstorbene Menschen, aber auch um ein Gefühl von Endlichkeit, verbunden mit dem Schicksal aller Menschen jedweder Nationalität und Glaubens. Welche Unterschiede in den
Ländern unserer Welt gibt es wenn Menschen bestattet /verbrannt werden? Wie unterscheiden sich die Religionen im Umgang mit dem Sterben dem Tod, und mit dem was bleibt , dem Leben „danach“?
Seit Beginn des Projektes im Jahr 2003 habe ich viele Botschaften, Geistliche oder Friedhofspersonal im jeweiligen Land gebeten für mich Erde zu entnehmen. Erde von Orten an denen z.B. Muslime, Juden, Christen, Hindus, Buddhisten, bestattet
oder verbrannt werden. Die Friedhofserden habe ich nach ihrem Eintreffen in Deutschland in kleine, einfache, von mir selbst gebaute Holzkästchen gelegt.
Als endlich alle Erden zusammen waren, wurde das Projekt 2006 im Sepulkralmuseum, als Projekt der Stadt Kassel zur Dokumenta gezeigt. Danach kam der Inhalt der Kästchen in ein Pflanzfeld vor dem Museum „side by side“ . Heute sieht man mit
einem Stahlring eingefasste, kreisförmige Erdfläche, die bepflanzt und gepflegt wird.
Technik Museum Speyer
Greenpeace präsentiert: Markus Mauthe – An den Rändern des Horizonts
Eine Reise zu den Indigenen Gemeinschaften und verborgenen Schönheiten unserer Erde
Speyer / Technik Museum – Seit 30 Jahren bereist der Naturfotograf Markus Mauthe die letzten Winkel der Erde fernab bekannter Reiserouten. Für sein neues Projekt in Zusammenarbeit mit der Umweltschutzorganisation Greenpeace machte er sich auf die Suche nach Menschen, die abseits unserer modernen Welt noch möglichst nahe an den Wurzeln ihrer indigenen Kulturen leben. Das Ergebnis dieser Expeditionen ist eine einzigartige multimediale Live-Show, die einen spannenden Ausschnitt der kulturellen und ökologischen Vielfalt unseres Planeten zeigt. Als Umweltaktivist ist Mauthe zugleich Chronist des Wandels, in dem die indigenen Gesellschaften heute begriffen sind durch Umweltzerstörung, Globalisierung und Klimawandel. Für sein aktuelles Projekt war der Ausnahmefotograf drei Jahre lang auf vier Kontinenten unterwegs. Mauthes Bilder zeigen die Traditionen und Gebräuche von 22 indigenen Gemeinschaften, die in Tropenwäldern, in der Savanne, auf dem Ozean und am Nordpolarkreis zu Hause sind. Mit feinsinnigen Portraits und bildgewaltigen Momentaufnahmen vor charakteristischen Landschaften schafft er es, die individuellen Besonderheiten der indigenen Kultur herauszustellen. Im Fokus hat Mauthe dabei stets die Würde und Schönheit des Einzelnen. Herausgekommen sind Fotografien auf höchstem ästhetischem Niveau, Zeugnisse von menschlichen Begegnungen auf Augenhöhe. Fesselnde Filmsequenzen, abenteuerliche Erfahrungen und stimmungsvolle Musikpassagen seines langjährigen Komponisten Kai Arend verdichten die Live-Show schließlich zu einem intensiven atmosphärischen Erlebnis.
Am Montag, 23. März kommt Markus Mauthe mit der Foto-Live-Show „An den Rändern des Horizonts“ auch nach Speyer, Technik Museum, Kino Forum, Am Technik Museum 1. Der Vortrag beginnt um 19.30 Uhr. Der Eintritt ist frei. Eine Platzreservierung ist nicht möglich. Rückfragen, weitere Bilder und zukünftig Videos: Astrid Schlüter, Mobil: 01715626708, E-Mail: astrid.schlueter@greenpeace.org. Weitere Informationen finden sie unter www.greenpeace.de/an-den-raendern-des-horizonts
Technik Museum Speyer 05.03.2020
Christina Lux – Leise Bilder feat. Oliver George (drums/git/voc)
Am 07.03.2020 um 20h im philipp eins in Speyer
Speyer / Philipp Eins – Lux macht keinen Hehl aus einer klaren Haltung, die sich in ihrer Musik und ihren Ansagen widerspiegelt. Farbe zu bekennen gehört für sie zum Künstlersein dazu. „Ohne Empathie ist alles nichts. Wenn ich mit meiner Musik, an das erinnern kann, was ich selbst niemals vergessen will, dann ist das rund für mich.“ Sie ist eine echte Lichtgestalt im Meer der Songschreiber. Im August 2018 wurde das Album Leise Bilder mit dem Preis der deutschen Schallplattenkritik als eine der künstlerisch herausragenden Neuveröffentlichungen ausgezeichnet. Im Mai trat sie bei der Verleihung des Deutschen Kamerapreises im WDR TV auf.
Christina Lux intensive und warme Stimme erzählt Geschichten über Begegnungen und Momentaufnahmen. Innen und außen. Sie schaut hin, betrachtet die schrägen und schönen Dinge des Lebens immer auf der Suche nach dem, was unter der Oberfläche liegt. Dafür findet sie berührende Bilder in ihrer Musik und ihren Worten und schlägt tiefenentspannt den Bogen vom puren Song zum Jazz. Eine großartige Gitarristin, die ihre wachen, frechen und tief philosophischen Gedanken in ihren Songs und Ansagen durchlässig auf den Punkt bringt.
Mit ihrem Weggefährten Oliver George an Schlagzeug, Gitarre und Gesang hat sie das aktuelle und neunte Album Leise Bilder produziert. Im Konzert lassen sich beide mit großer Spielfreude aufeinander ein und es ist erstaunlich, wie raumfüllend und intensiv nur zwei Musiker sein können. Ohne Brüche wechselt Christina Lux dabei zwischen ihren englischen und den deutschsprachigen Songs.
Die berührende Musikalität und Bandbreite von Christina Lux ist ungewöhnlich. Ungewöhnlich gut. Soulpoetin vom Feinsten.
Kurzbio
1983 begann sie als Sängerin einer Rockband, reiste dann durch die Welt des Jazz, landete in der multikulturellen A Cappella Band Vocaleros und begann 1996 eigene Songs zu schreiben. Christina Lux brachte ihre erste CD 1998 heraus. Ihr Album Playground war 2012 für den Preis der deutschen Schallplattenkritik nominiert. Ebenso das achte Album Embrace feat. Bodek Janke, Schlagzeug und Tabla von 2015. Leise Bilder wurde im August 2018 ausgezeichnet. Die aus Karlsruhe stammende und heute in Köln lebende Musikerin arbeitete mit Edo Zanki, Laith al Deen, Purple Schulz, Fury In The Slaughterhouse, Jon Lord (Deep Purple), Chris Jones und Mick Karn, Stoppok u.v.a. Sie tourte außerdem mit Paul Young, Tuck & Patti, Long John Baldry, Status Quo, Midge Ure, Henrik Freischlader, Astrid North, Regy Clasen u.v.a.
Pressestimmen
Mit ihrer aktuellen CD ist der Gitarristin und Sängerin Christina Lux ein kleines Meisterwerk gelungen. Ihre Texte liefern Gedankenüberschüsse von fast philosophischer Art, geschult an Jazz und Soul transportiert sie tiefsinnige Inhalte auf musikalisch höchstem Niveau. Wobei alles unangestrengt, fast schwebend daherkommt, sie artikuliert weich und swingend – Worte und Klänge harmonieren perfekt miteinander. Die alte These, dass die deutsche Sprache nicht popgeeignet sei, ist zwar schon spätestens seit Udo Lindenberg und Stoppok eindrucksvoll wiederlegt, die Lux beglaubigt dies einmal mehr. Joo Kraus, Stoppok, Dennis Hormes, Markus Segschneider, Laith Al-Deen und vor allem Oliver George haben wesentlich zur überragenden Qualität dieses Albums beigetragen. Christina Lux ist und bleibt eine Ausnahmeerscheinung unter den deutschsprachigen Singer-Songwritern. (Für die Jury: Kai Engelke) https://www.schallplattenkritik.de/bestenlisten/987-bestenliste-3-2018 Waren schon ihre englischen Texte überaus intim, so lässt Lux es nun zu, dass man ihr „ganz“ nahe kommt. Denn die deutschen Texte sind nicht nur poetischer, sondern auch persönlicher. Dass sie dabei weder aufdringlich noch übergriffig ist, hat wiederum viel mit der kongenial musikalischen Umsetzung ihrer Lieder durch ihre Band und die Gastmusiker zu tun. Jazzthing
Eine Sängerin und Poetin mit wunderbarem Charisma bleibt beim Publikum mit einem unüblichen, hochkarätigem Konzert in bester Erinnerung… OVZ
Lux‘ warme Stimme, mal flüsternd, mal weit und offen, und eine unwiderstehliche Bühnenpräsenz verliehen dem Abend eine ungeahnte Intimität… Nordseezeitung
Christina Lux ist eine der, oder vielleicht sogar die beste Singer-Songwriterin Deutschlands… Neue Westfälische
Leidenschaftlich und kraftvoll… Westfalenblatt
Mit ihrem neuen Geniestreich auf Deutsch ist Christina Lux noch lange nicht am Ende ihres musikalischen Weges angekommen… Folker
POPFASTNACHT- Die U18-PARTY in der HALLE 101 am 23.02.2020
Speyer – Am 23. Februar ist es endlich soweit. Es steigt wieder die Popfastnacht in der Halle 101 für Jugendliche zwischen 12 und 18 Jahren. Die Türen öffnen sich um 18 Uhr und bis 24 Uhr darf so richtig abgetanzt werden. Neben vier Dance-Acts, die den Tanzboden zum Beben bringen, heizen die bekannten DJ‘s The Flow, Sandro P und Miss Liquid die Halle mit ihrem Mix aus den aktuellen Charts sowie Hip Hop, Urban Beats, Mash Up’s, Dancehall, Electro und Dance Music auf.
Karten gibt es noch an den gewohnten Vorverkaufsstellen der Speyerer Buchhandlung Oelbermann sowie im Ars Ludi zu 4 Euro. Für Kurzentschlossene gibt es die Karten an der Abendkasse zu 5 Euro. Weitere Informationen bei Christophe Herbin unter 06232/14-1917.
Circus Krone präsentiert Mandana – Circuskunst neu geträumt
Gastspiel in Mannheim vom 18.03.2020 – 29.03.2020
5 x 2 1. Platz-Tickets für „Mandana“ in Mannheim zu gewinnen
Mannheim – Auf seiner Deutschland-Tour 2020 zeigt der Circus Krone Circus Geschichte, wie sie so noch nicht gesehen wurde.
Magie liegt in der Luft, nostalgische Musik, ein Zelt wie ein Palast in den goldenen 20er Jahren – die Besucher werden in eine fabelhafte Welt voller Poesie, Anmut und Romantik entführt. Die Manege wird zum Innenhof eines Palastes.
„Mandana“ die Pferdeprinzessin, begegnet der Liebe: Sie trifft den Löwenmann. Die Grenzen zwischen Tier und Mensch verschwimmen. Circus Krone erzählt diese märchenhafte Geschichte mit der Erfahrung aus über einem Jahrhundert gelebter Leidenschaft, der Verbindung von Mensch und Tier!
Weltklasse-Akrobaten ziehen die Zuschauer in ihren Bann, die Musik weckt die Sehnsucht nach einer längst vergangenen Zeit, edle Pferde bezaubern das Publikum und Raubtiere lassen den Atem stocken.
„Mandana – Circuskunst neu geträumt“ ist eine mitreißende Geschichte mit viel Humor und faszinierenden Circus Elementen, verbunden zu außergewöhnlicher Unterhaltungskunst.
„Mandana“, der Titel der Show, ist kein Zufall: Jana „Mandana“ Lacey Krone trägt diesen Namen, gleichzeitig ist es der Name einer persischen Prinzessin. Beide stehen Pate für die Figur der Pferdeprinzessin, deren Liebe zu ihrem Löwenmann, zahlreiche Barrieren überwindet. Denn Pferde sind die Leidenschaft von Jana Mandana Lacey-Krone. Und Löwen und Tiger sind sein Metier: Martin Lacey jr. zeigt seit Jahren, wie mit Vertrauen, Geduld und viel Liebe zu den Tieren auch eine Arbeit mit gefährlichen Raubtieren möglich ist.
Mehrfach ausgezeichnet beim Zirkusfestival in Monte Carlo – der einzige, der mit Raubtieren jemals den „Goldenen Clown“ in Monte Carlo verliehen bekam – versprechen er und seine faszinierenden Tiere, Nervenkitzel und Spannung. Die Zuschauer folgen Jana Mandana LaceyKrone und Martin Lacey jr. auf ihrer Reise durch die Geschichte des Circus – die ein Stück weit auch ihre eigene Geschichte ist – voller Zauber, Magie und der Liebe und zu ihren wundervollen Tieren!
Mit Art Director und Choreograph Bence Vági, Gründer von ReCirquel aus Ungarn, hat die Crew vom Circus Krone einen Spezialisten für Shows voller Ästhetik und kunstvollen Ausdruck engagiert. „Mandana – Circuskunst neu geträumt“ steht in einer Reihe mit „The Greatest Showman“ oder Fellinis Meisterwerken und lässt die großartigsten Momente der CircusGeschichte auferstehen.
Die märchenhaften Kostüme und Bühnenbilder sind schon für sich ein optisches Erlebnis der Extraklasse.
Mit Los Robles, dem Duo Stipka, Steve Eleky, der Truppe Non Stop, dem Duo Stauberti und dem Clown Trio Without Socks bietet „Mandana – Circuskunst neu geträumt“ dazu noch eine Vielzahl weiterer hochrangiger Artisten.
Als die Besten ihres Faches, ausgezeichnet bei den Circus Festivals in Monte Carlo, Budapest und Moskau, haben sie sich ihren Platz in der Geschichte über die Circuskunst gesichert. Die Zuschauer werden eine perfekte Choreographie erleben, mit dem eigens für diese Show gestalteten Luftbild von Bence Vági.
„Mandana – Circuskunst neu geträumt“ ist für die ganze Familie. Für Menschen mit Fantasie, für Liebhaber der Circuskunst, für anspruchsvolle Theaterkenner, für Neugierige, für Romantiker, für die, die gerne lachen und träumen …
Wie immer lädt der Circus Krone alle Zuschauer auch zu einem Blick hinter die Kulissen ein.
Sehen sie hier den Teaser zum aktuellen Programm „Mandana“:
Gewinnen Sie 5 x 2 1. Platz-Tickets für „Mandana“ in Mannheim
In Kooperation mit Circus Krone GmbH & Co. Betriebs-KG freuen wir uns, Ihnen die Möglichkeit auf 5 x 2 1. Platz-Tickets für die Circus Krone Vorstellungen „Mandana“ zu geben.
Schreiben Sie uns hierzu eine Email (24newsspeyer@web.de), eine WhatsApp (017647709206) oder einen Kommentar auf die Website mit dem Stichwort Circus Krone sowie Ihrer Adresse (wird zum Versand der Karten benötigt und im Anschluss gelöscht) bis spätestens 15.03.2020.
Der/die Gewinner werden kontaktiert und die Eintrittskarten an die Wohnanschrift versandt.
Wir danken der Circus Krone GmbH & Co. Betriebs-KG für die Verlosung und wünschen allen Teilnehmern/innen viel Glück.
Das Gewinnspiel steht in keiner Verbindung zu Facebook noch wird es sonstig gesponsert. Der Rechtsweg sowie eine Barauszahlung des Gewinns ist ausgeschlossen.
Südlich der A65 gelegen befindet sich mit knapp 24 Hektar bestockter Rebfläche die Einzellage „Haßlocher Leisböhl“.
Vor 10 Jahren, im März 2010, fand dort das erste und bislang einzige „Leisböhlglühen“ statt.
Haßloch / Leisböhl – Der Verein „Leisböhler WeinKultur Haßloch e.V.“ wird am Samstag, den 21.03.2020 ab 16:00 Uhr dieses Event wieder aufleben lassen.
Die Weinlage wird sich bei Dämmerung in ein Lichtermeer verwandeln. An den Weinständen der Leisböhlwinzer Braun/Meckenheim, Grundhof/Meckenheim, Weinland Meckenheim sowie Weinland Königsbach-Neustadt können die verschiedensten Weine probiert und verkostet werden.
Auch für das leibliche Wohl ist gesorgt. Zu Gulaschsuppe, Hausmacher Broten, oder frischen Waffeln kann eine Schorle oder Antialkoholisches getrunken werden.
Umrahmt wird das Programm von Chill-Out-Music sowie einer Feuershow in der Dunkelheit.
Aufgrund der schwierigen Parksituation im Wingert empfiehlt sich eine Anreise mit dem Fahrrad direkt in die Weinlage.
Die Zufahrt ist über die Westrandstraße in Höhe der Brücke oder Gegenüber dem Industriegebiet Nord (Shell Tankstelle) möglich.
Für Besucher, die mit dem PKW anreisen wollen, gibt es Parkmöglichkeiten an den öffentlichen Parkplätzen im Industriegebiet Nord, sowie an der Halle in Höhe der Brücke an der Westrandstraße.
Es wird ein Shuttle-Service eingerichtet, der die Besucher von den Parkplätzen (Shell Tankstelle Industriegebiet Nord / Parkplatz Halle) in den Wingert bringt. Ein kleiner Fußmarsch von ca. 1km ist natürlich auch möglich.
Der Verein hat sich für diese Veranstaltung viel vorgenommen und bittet daher um Verständnis, dass auf dem Veranstaltungsgelände ein Beitrag von 5 Euro erhoben wird. Darin enthalten sind 2 Weinproben an den Weinständen.
„Wer den noch jungen Verein aktiv bei der Vorbereitung und Durchführung des Events als Helfer unterstützen will, ist recht herzlich dazu eingeladen“, so der Vorsitzende Oliver Jung. Hierzu oder bei Rückfragen senden sie einfach eine Mail an info@weinkultur-hassloch.de
Mit Spannung erwartete Premieren und wiederkehrende Publikumslieblinge
2019: gute Auslastung – Neuer Festzelt-Wirt auf dem Maimarkt
Der neue Festzelt-Wirt: Hans Fetscher aus Ittendorf bei Markdorf am Bodensee
Mannheim / Maimarktgelände – Pferdefreunde, Hip-Hop-Fans, sportliche Mädels: Sie alle kommen dieses Jahr auf dem Maimarktgelände Mannheim voll auf ihre Kosten! Die Premiere des Piligrim Rock Festivals läutet am 22. und 23. Mai die Open-Air-Saison für Musikfans ein: 15 Rocklegenden aus Russland, Weißrussland, Moldawien, Litauen, Deutschland und der Ukraine stehen live auf der Bühne im MVV Reitstadion. Auf Hawaii ist es bereits ein fest etabliertes Event mit tausenden Zuschauern, jetzt bringen die Veranstalter das beliebte Dream Weekend Festival erstmals auch nach Deutschland: Am 1. August darf man sich auf Top-Stars der Hip-Hop & Urban Music Szene unter freiem Himmel freuen.
Mittlerweile fast schon Stammgäste sind die Sportlerinnen des
Muddy Angel Run: Am 27. Juni erwarten
die Läuferinnen wieder jede Menge Schlamm, spannende Hindernisse und vor allem
gute Laune. Ebenfalls ein Wiedersehen gibt es mit der EQUITANA Open Air. Nachdem die Premiere im Sommer 2019 alle
Erwartungen übertroffen hat, kehrt das Pferdefestival ein Jahr früher als
geplant auf das Maimarktgelände zurück. Vom 3. bis 7. Juli versprechen zahlreiche
spannende Reitwettbewerbe, Pferde-Shows und Shopping erlebnisreiche Tage für
die ganze Familie.
Erfolgreich ins Messe-Jahr gestartet ist bereits der ReiseMarkt Rhein-Neckar-Pfalz: Vom 4.
bis 6. Januar zog es rund 10.000 Besucher in die Maimarkthalle. Auf der Budde Laborfachmesse findet die Branche
vom 30. September bis 1. Oktober vielfältige Produkte und Dienstleistungen aus
dem Labor- und Analytikbereich. Bastler und Schrauber freuen sich schon jetzt
auf die VETERAMA vom 9. bis 11. Oktober.
Der Treffpunkt Nummer eins für Brautpaare in spe ist die Hochzeitsmesse TRAU am 17. und 18. Oktober. Zwei tolle und
lehrreiche Tage mit dem fellnasigen besten Freund kann man am 24. und 25.
Oktober auf der Mein Hund mit buntem
Rahmenprogramm erleben.
Musikalisch geht es 2020 rund in Maimarkhalle und
Maimarktclub! Am 31. Januar liefern die Dropkick
Murphys eine energiegeladene amerikanisch-irische Folk-Punk-Party ab. Die
Techno-Marching-Band MEUTE
begeistert am 6. März mit ihrer explosiven Mischung aus treibendem Techno und
expressiver Blasmusik. Etwas sanfter geht es bei den Singer/Songwritern Nico Santos (25. März) und Johannes Oerding (26. März) zu.
Deutschlands derzeit erfolgreichster Rapper Capital Bra macht am 25. Mai gemeinsam mit Kollege Samra Halt in
der Maimarkthalle. Im Herbst lädt die Highland
Saga Tour erstmals zu einer musikalischen Zeitreise durch das schottische
Hochland ein (17. November). Pflichttermine für alle Raver sind Time Warp (4.-5. April) und Toxicator (5. Dezember).
Die Aufbauarbeiten für das Flaggschiff der Eigenveranstaltungen laufen bereits:
Der Maimarkt Mannheim lockt vom 25.
April bis 5. Mai mit cleveren Produktneuheiten, Beratung vom Profi, Show und
Infotainment – und dem Maimarkt Reit- und Springturnier. Die Jobs for Future – Messe für Arbeitsplätze,
Aus- und Weiterbildung bietet vom 13. bis 15. Februar alles rund ums Thema
Bildung und Beruf. Vom 23. November bis 23. Dezember kann man sich von
der romantischen Atmosphäre auf dem Mannheimer
Weihnachtsmarkt am Wasserturm verzaubern lassen. Das Deutsche Fertighaus Center feiert 2020 seinen 50. Geburtstag mit
vielen Sonderaktionen in den Musterhäusern.
Neuer Festzelt-Wirt auf dem Maimarkt
Der
Maimarkt Mannheim bekommt einen neuen Festzelt-Wirt: Hans Fetscher aus Ittendorf bei Markdorf am Bodensee. Der Erlebnis-Gastronom
ist bekannt für die Ausrichtung großer Events, darunter seit 2001 das deutsch-schweizer
Oktoberfest in Konstanz. Seit zwei Jahren ist er auch Festwirt auf der Südwest Messe in Villingen-Schwenningen. Fetscher folgt damit Peter Brandl, dessen Familienunternehmen sich im
Zuge des anstehenden Generationswechsels auf Veranstaltungen am Stammsitz München und den Cannstatter Wasen konzentrieren will. „Die Entscheidung, nach so langer Zeit den
Maimarkt abzugeben, ist uns nicht leichtgefallen“, so Brandl. „Aber der
logistische Aufwand mit weiten Strecken und kurzen Zeitabständen ist für
unseren Betrieb enorm angewachsen.“
„Wir danken der Festzelt-Familie Brandl sehr
herzlich für die jahrzehntelange enge und freundschaftliche Zusammenarbeit“, unterstreicht
Maimarkt-Chefin Stefany Goschmann. Das Familienunternehmen Brandl führte das Festzelt seit 1961 auf der Südwest Messe und
seit 1964 auf dem Maimarkt.
„Festwirt auf Deutschlands größter
Regionalmesse zu sein, das ist ein besonderer Ansporn“, erklärt Hans Fetscher.
„Unser Team freut sich darauf, auf dem Maimarkt eine Wohlfühl-Festkultur zu
schaffen, bei der die Atmosphäre, das kulinarische Angebot und die Unterhaltung
perfekt zusammenpassen.“ Bewährtes werde man im besten Sinn fortführen – wie
z.B. die Matinee „Froh und heiter“. Zusätzlich will Fetscher neue Akzente
setzen.
2019 – Gute Auslastung
Im Jahr 2019 waren Maimarktgelände,
Maimarkthalle und Maimarktclub erneut gut ausgelastet. Mit 60 Veranstaltungen wurde ein Wert in der Spitzengruppe erreicht, nach dem Höchststand von 2018 mit 68
Veranstaltungen. Die Zahl der Veranstaltungstage lag bei 110
(2018: 121). Einschließlich Auf- und Abbau ergaben sich 359 (2018: 385)
Belegungstage. Nicht eingerechnet sind hierbei ca. 110 Tage Auf- und Abbau für
den Maimarkt. 2019 kamen 810.000 Besucher (2018: 860.000) zu den
Veranstaltungen, einschließlich Personal und Ausstellern waren es rund 850.000
(2018: 900.000) Menschen. Beim Mannheimer Weihnachtsmarkt am Wasserturm werden
keine Besucherzahlen ermittelt, da es sich um einen frei begehbaren Platz
handelt.
Von den Besuchern gefeiert wurden 2019 das
Open-Air von Metallica sowie die Premieren von EQUITANA und Faszination
Modellbahn, das Zeltfestival Rhein-Neckar, das Maifeld Derby und die Partys von sunshine
live. Der Bereich Techno/Party war
stark vertreten mit
I Am Hardstyle, Time Warp und Toxicator. Weitere Highlights waren Black Castle Festival, La Ola! Festival,
Muddy Angel Run und Pyro Games. Bei den Messen
reichte die Bandbreite von VETERAMA und ReiseMarkt über Custombike Summer Days,
Übungsfirmenmesse, Trinkwassertagung, Tattoo Circus, Hochzeitsmesse TRAU bis zu Mein Hund.
Firmenevents umfassten Kongress und
Großveranstaltung mit Begleitmesse, Motivationstraining, Warenbörse bis zu
Workshops und Management-Convent.
Erfreulich liefen 2019 die
Eigenveranstaltungen: Der Maimarkt, der „Liebling der Kurpfalz“, zog mit rund
1.400 Ausstellern insgesamt 334.000 Besucher an. Auf der Bildungs- und
Berufemesse Jobs for Future informierten sich fast 40.000 Besucher bei 334
Ausstellern. Beim Mannheimer Weihnachtsmarkt am Wasserturm zeigten sich mit 87
Prozent deutlich mehr Händler mit dem Verlauf (sehr) zufrieden als im Vorjahr.
Das Deutsche Fertighaus Center wurde von nahezu 80.000 Bauinteressierten
besucht.
Technik und Service nach Maß
Maßgeschneiderte Pakete und Service aus einer Hand sind zunehmend
gefragt. Dafür bieten Maimarktgelände und -hallen, kombiniert mit dem Know-how
der Messegesellschaft in Sachen Veranstaltungsorganisation und Technik ideale
Voraussetzungen. Das Equipment der SVT – darunter viele km Stromkabel, 500
Stromverteiler, Flutlichtanlagen, Kabelbrücken, Druckluftleitungen,
Wasserleitungen, WC-Container und Notstrom-Aggregate – wird sukzessive
erweitert. Eingesetzt wird es auf dem Maimarktgelände und dem Messegelände
Villingen-Schwenningen, aber auch bei externen Events – z.B. Brückenfest Heidelberg,
Street-Food-Festivals, Parkfest LU, Internationales Filmfestival MA-HD oder
Monnem Bike, ob als Mietmaterial oder mit Manpower.
Gesucht: Fach- und Teilzeitkräfte
Am Standort
Mannheim beschäftigte die Messegesellschaft 2019 ganzjährig 61 Personen (2018:
60), davon drei Auszubildende zum Elektroniker für Energie- und Gebäudetechnik.
Für Bewachungs- und Kontrolldienste kamen 2019 wie im Vorjahr rund 175
Teilzeitkräfte hinzu. Fachkräfte und Teilzeitkräfte werden weiter gesucht. Am
Standort Villingen-Schwenningen lag die Zahl der Beschäftigten bei 15 (2018:
14), die Zahl der Teilzeitkräfte bei rund 50.
Al Di Meola am 28.04. in der Wollfabrik Schwetzingen
Schwetzingen / Wollfabrik – Mit Al Di Meola kommt am 28. April der nächste große Name in die Wollfabrik nach Schwetzingen. Der Italo-Amerikaner Al Di Meola zählt seit Mitte der 70er Jahre zu den populärsten Jazz- und JazzrockGitarristen. Seine ausgeprägte musikalische Ader wird früh gefördert. Von Chick Corea entdeckt, spielt er bereits als Jungspund an der Seite von Größen wie Stanley Clarke und Lenny White. 1975 heimst er mit „Return to Forever“ den Grammy für die beste Jazz-Performance einer Gruppe ein. Das Fachmagazin Guitar Player kürt ihn insgesamt gleich viermal zum Best New Talent und Best Jazz Guitarist. Er gilt lange als schnellster Gitarrist der Welt und seine Solowerke „Land Of The Midnight Sun“ (1976), „Elegant Gypsy“ (1977) und „Casino“ (1978) etablieren ihn endgültig in der ersten Liga des Jazz. Seinen unverkennbaren Stil prägt eine Fusion aus Rock, Jazz, Latin und World Music. Einen Höhepunkt seiner Karriere erlebt der ‚Herr der Finger‘ 1981 mit dem Live-Album „Friday Night In San Francisco“, das er gemeinsam mit John McLaughlin und Paco de Lucia aufnimmt. Das Album gilt als Genre-Klassiker, verkauft sich über zwei Millionen Mal.
Mit Al Di Meolas neuem Album Across the Universe schließt er an sein erstes Beatles-Projekt All your Life von 2013 an. Across the Universe ist eine aufrichtige Hommage an die Beatles und ihren Einfluss auf Generationen von Musikern und Musikliebhabern rund um die ganze Welt. Sein neuestes Album, das in New Jersey aufgenommen wurde, huldigt all die Momente und Meilensteine, die einen Al Di Meola heute definieren – den Mann, den Menschen, den Gitarristen, der Generationen von Musiker inspiriert hat.
Mit der Deutschlandtour zu Across the Universe lädt Al Di Meola seine Fans ein, eine sehr persönliche Musiktour durch sein Leben, beginnend als musikalisches Wunderkind bis hin zu seinem Leben als Vater, Ehemann, guter Freund mit allen Erkenntnissen und Verlusten zu seiner Beatles-Leidenschaft nachzuempfinden. Mit dieser musikalischen Retroperspektive seines Lebens, seiner Musik und seiner einzigartigen 50-jährigen Karriere wird ein Blick in die neuen Musik-Abenteuer gewährt, mit denen er seine Zukunft pflastern will.
Dienstag, 28. April 2020: Al Di Meola – Across the Universe
