Familienvorstellung am Sonntag, 20. Juni 2021, 15:00 Uhr
Im Alten Stadtsaal, Kleine Pfaffengasse 8, 67346 Speyer
Das Märchen „Rotkäppchen“ ist eine der bekanntesten Erzählungen Europas. Im Laufe der Zeit hat sich die Geschichte in vielerlei Hinsicht gewandelt, sie wurde unterschiedlich interpretiert und legte immer wieder neue moralische Aussagen nahe. In der TrollToll Adaption ist Rotkäppchen ein kleines, fröhliches, aufgewecktes Mädchen, das sich nicht von der allgemeinen Angst vor dem Wolf anstecken lässt. Das trifft sich gut, denn unser Wolf denkt nicht daran in die Fußstapfen seines Vaters, seines Großvaters und seines Urgroßvaters zu steigen und die Rolle des Bösewichts zuspielen.
Eines Tages, als Rotkäppchen im Wald auf dem Weg zur Großmutter ist, begegnet es dem Wolf. Die Beiden mögen sich auf Anhieb und freunden sich an. Doch Jäger Kali, der Hüter der Märchen, ist damit überhaupt nicht einverstanden. Er droht den Wolf aus dem Märchenland zu verbannen, wenn er aus der Reihe tanzt und nicht tut was im Märchenbuch geschrieben steht …
Ein Gastspiel des TrollToll Theaters Hanne Heinstein www.trolltoll.de
Preiskategorie 1 Erwachsene 10 € / ermäßigt 7 €
Karten nur mit Reservierung erhältlich! Kein Vorverkauf! Kartenreservierung unter 06232 2890750 oder an reservierung@theater-speyer.de
Fabeln von Jean de La Fontaine mit Musik vom Hof des Sonnenkönigs
Für Kleine und Große ab 7 Jahren
Familienvorstellung
Sonntag, 13. Juni 2021, 15:00 Uhr
Im Alten Stadtsaal, Kleine Pfaffengasse 8, 67346 Speyer
Wer kennt sie nicht, die Fabel vom Raben und dem Fuchs, der hinterhältig dem Vogel schmeichelt und sich so den Käse verdient? Oder die Fabel von der Grille und der Ameise, die bis heute jedes französische Schulkind auswendig kann?
In den berühmtesten Tierfabeln aller Zeiten, die vor über 350 Jahren aufgeschrieben wurden, geht es genauso zu wie am Hofe des Sonnenkönigs Ludwig XIV: Die Großen fressen die Kleinen, Hinterlist besiegt die Dummen und die allzu aufgeblasenen Frösche platzen. „Le dire, sans dire“ nennt Jean de la Fontaine das literarische Versteckspiel: Sagen, ohne es zu sagen.
Musik spielt im Leben Ludwigs XIV ebenfalls eine herausragende Rolle. Für dieses Programm wählte das Ensemble Musik, die uns direkt zu einer spannenden und amüsanten Zeitreise mit nimmt …
Mit Norbert Gramm (Blockflöte), Andrea C. Baur (Laute) und Matthias Folz (Erzähler)
Preiskategorie 2 12 € / ermäßigt 8 €
Karten nur mit Reservierung erhältlich! Kein Vorverkauf!
„Der kleine Onkel“ zu Gast bei den Diakonissen Speyer
Kultur im digitalen Klassenzimmer der Fachschule für Sozialwesen
Von der Sehnsucht des kleinen Onkels nach einem Freund haben die Schülerinnen und Schüler der Fachschule für Sozialwesen bei ihrem virtuellen Theaterbesuch am Freitag (19.03.2021) erfahren. Das Kinder- und Jugendtheater Speyer gastierte im digitalen Klassenzimmer mit dem musikalischen Theaterstück „Die Geschichte vom kleinen Onkel“ nach dem schwedischen Kinderbuch von Babro Lindgren.
Rund 350 Schülerinnen und Schüler sowie 30 Lehrkräfte erhielten am Freitagvormittag per Link Zutritt in den virtuellen Zuschauerraum und verfolgten das Theaterstück für Kinder ab vier Jahren, das von Sara Mangano und Pierre-Yves Massip erzählt und gespielt wurde. Finanziell unterstützt wurde die Veranstaltung vom Förderverein der Fachschule. „Wir freuen uns, dass wir in Zeiten von Corona kulturelle Abwechslung in unser digitales Klassenzimmer bringen können“, so Serena Doerr, stellvertretende Schulleiterin und Initiatorin der Zusammenarbeit mit dem Kinder- und Jugendtheater Speyer.
Die Fachschule legt neben der Ausbildung im pädagogischen, psychologischen und fachtheoretischen Bereich besonderen Wert darauf, das Interesse an Kunst und Kultur zu wecken. Idealerweise geben die angehenden Erzieher und Sozialassistenten diese Begeisterung während ihrer späteren Berufstätigkeit an Kinder und Jugendliche weiter. Sie haben gelernt: „Kultur tut gut!“, unterstreicht Doerr den pädagogischen Anspruch. Für die Zeit nach Corona sind beide Seiten bereits analog verabredet: Der Leiter des Kinder- und Jugendtheaters, Matthias Folz, wird die Schülerinnen und Schüler durch das komplett sanierte Theater im Alten Stadtsaal führen.
Text: Diakonissen Speyer Foto: Kinder- und Jugendtheater Speyer 20.03.2021
Speyer – Am kommenden Sonntag, den 21.03. wird unser Kinder- und Jugendtheater in Speyer 31 Jahre alt. Das wollen wir mit einem Livestream aus unserem Alten Stadtsaal feiern. Sie sind herzlich eingeladen einzuschalten!
Von 15:00 – 18:00 Uhr zeigen wir live die schönsten Beiträge aus 31 Jahren Kinder- und Jugendtheater, eine Speyrer-Online-Session („SOS“)-Band die für die passende Stimmung sorgen wird sowie viele Freunde und Unterstützer*innen mit ihren zahlreichen Glückwünschen.
Veranstaltungsort: Kinder- und Jugendtheater im Alten Stadtsaal
Kleine Pfaffengasse 8, 67346 Speyer
Hier wird der Alltag zum Programm. Abstand halten, Mundschutz tragen und Theater spielen, geht das denn? Na klar! Geht nicht – gibt´s nicht. Die Theaterimprovisation lebt von Regeln und Einschränkungen, denn dadurch entstehen die komischsten und absurdesten Szenen, die uns zum Lachen bringen. Seid neugierig und bereit für ein neues Format im Kinder- und Jugendtheater.
Die Spieler: Aliki Hirsch und Benedikt Crisand
Für Kinder und Familien. Spieldauer ca. 60 Minuten.
Preiskategorie 1
Erwachsene 10,- € / Kinder 7,- €
INDIANERMÄRCHEN
Datum: Sonntag, 25.10.20
Uhrzeit: 15:00 Uhr
Veranstaltungsort: Kinder- und Jugendtheater im Alten Stadtsaal
Kleine Pfaffengasse 8, 67346 Speyer
Lang, lang ist es her, da wohnte die Sonne noch im Land der Indianer und schenkte ihnen allein ihr Licht und ihre Wärme. In einem fernen Land auf der anderen Seite der Welt lebte ein einsames, graues Ungeheuer, das nicht mehr ohne Sonne sein wollte. Es machte sich auf den Weg ins Indianerlager und stahl die Sonne. Im Indianerland wird es dunkel, kalt und grau. Mogwei, der kleine Indianerjunge, mag nicht länger mit ansehen, wie die großen Indianer um die Sonne trauern und keinen Ausweg wissen und macht sich ermutigt vom Mond auf Suche nach der Sonne.
Herzliche Einladung zum Whisky Stammtisch am 07.10.2020
Liebe Whisky-Interessierte,
es ist wieder Whisky-Zeit.
An diesem Mittwoch, den 07. Oktober
ab 20 Uhr laden wir euch zum Whisky-Stammtisch ein, natürlich unter Einhaltung der Corona-Maßnahmen.
Speyer / Irish Pub Inside – Gebt bitte wenn möglich wieder eine kurze Rückmeldung, ob ihr teilnehmen könnt/möchtet, einfach nur, damit wir besser planen können. Danke!
Wie immer haben wir an diesem Abend ab 19 Uhr geöffnet und eingeladen sind alle Whisky-Interessierten, ob Anfänger oder Connaisseur, in geselliger Runde unseren bis dato unbekannten Whisky zum Angebotspreis zu verkosten. Die Teilnahme ist kostenfrei, bezahlt werden muss nur, was verkostet wird.
Irish Pub Inside 07.10.2020
Die „WaldNacht“ im Wildpark steht an
Wildpark Rheingönheim – Die besondere nächtliche Stimmung im Wildpark Rheingönheim können Kinder ab sechs Jahren gemeinsam mit ihren Eltern am Samstag, 10. Oktober 2020, von 18.30 bis 21.30 Uhr erfahren.
Nachts verändert sich die Wahrnehmungsfähigkeit, Augen brauchen eine gewisse Zeit, um sich an die Dunkelheit zu gewöhnen. Andere Sinne wie zum Beispiel das Gehör werden dadurch extrem geschärft.
Bei der Nachtführung mit Helga Duczek von He.du. Natur-Erlebnis-Pädagogik stehen für die Teilnehmer*innen verschiedene Spiele und Sinneserfahrungen inmitten der Tiere im Wildpark auf dem Programm. Die Teilnehmer*innen sollten hierfür nach Möglichkeit warme Kleidung und Getränke sowie pro Person einen Apfel und ein Taschenmesser mitbringen.
Um eine telefonische Anmeldung vorab an der Kasse des
Wildparks unter der Nummer 0621 504-3370 wird gebeten.
Erwachsene zahlen sechs Euro, Kinder vier und Familien 15 Euro.
Stadt Ludwigshafen am Rhein 07.10.2020
Das Friedensdenkmal steht ganz im Zeichen der Musik – AC/DC Coverband mit Zusatzkonzert bei EDENKOBEN ROCKT
Edenkoben – Binnen kürzester Zeit sind schon zwei Termine des kommenden Festivals EDENKOBEN ROCKT vom 15. bis 25. Oktober 2020 restlos ausverkauft. Für diese Abendevents hieß es online schnell: Kontingent komplett reserviert. Es scheint, als hätten die Freunde des guten Musikgeschmacks schon lange auf eine Veranstaltungsreihe wie diese gewartet, um die legendären Bands der Südpfalz wieder live on stage erleben zu können. Der Veranstalter Alexander Kurz dankt vorab allen Engagierten, Partnern und Sponsoren, die dieses Festival tatkräftig mit viel Ausdauer und Idealismus unterstützen und dem Musikgenre im wahrsten Sinne des Wortes wieder eine Stimme geben!
„Die Bands können es kaum erwarten ihren Fans gegenüberzustehen und für ein paar Stunden den Alltag gemeinsam hinter sich zu lassen“, stellte Kurz fest. Wegen der regen Nachfrage hat Gaumenfreunde Events für Donnerstag, den 22. Oktober 2020 Deutschlands einzigartige AC/DC Coverband AB/CD verpflichtet. Die sechsköpfige Truppe bestätigte Anfang dieser Woche den Termin des Zusatzkonzerts. „Edenkoben, wir kommen! Es ist unser großer Wunsch, mit unseren fantastischen Fans das letzte Open-Air-Konzert dieses ereignisreichen Jahres zu feiern. Wir freuen uns auf eine großartige Rockshow!“, betonte Andy Kirchner, Gitarrist von AB/CD und zuständig für das Management.
Nach so viel Beats und Bass endet das Festival EDENKOBEN ROCKT am Sonntag, den 25. Oktober 2020 mit einem wohlverdienten Schlachtfest für jedermann ab 11 Uhr am Friedensdenkmal. Für 13 Euro pro Person können die Besucher sich an Bratwurst, Mett und Kesselfleisch ausgiebig satt essen. In Edenkoben tut sich wieder etwas und das ist gut so!
Gaumenfreunde Catering aus Leidenschaft 07.10.2020
„Homemade & Fresh“
Alte Feuerwache und Kulturamt starten Veranstaltungsreihe mit Bands aus Mannheim
Mannheim – Der Donnerstag steht diesen Herbst ganz im Zeichen der lokalen Musikkultur. Unter dem Motto Homemade & Fresh sind in der Alten Feuerwache an acht Terminen im Oktober und November aufstrebende Bands aus Mannheim und der Region zu erleben. In entspannter Atmosphäre und bei freiem Eintritt soll der Geist der Sommerbühne weiter in die kalte Jahreszeit getragen werden.
„Auch die hiesige Musiklandschaft ist von den pandemiebedingten Kontakt- und Reisebeschränkungen stark getroffen, weil Auftrittsmöglichkeiten rar sind und ganze Konzerttourneen verschoben werden müssen“, erklärt Sabine Schirra, Leiterin des Kulturamtes. Zugleich müssen zahlreiche internationale Gäste ihre Konzerte in Mannheim absagen, wodurch sich zuletzt kurzfristige Lücken im Spielplan der Alten Feuerwache ergaben. Es kam zur spontanen Zusammenarbeit zwischen dem Kulturamt und dem Veranstaltungshaus. „Aufgrund der erforderlichen Abstands- und Hygieneregeln sind derzeit nicht viele Räumlichkeiten für Konzerte geeignet. Als wir von freien Kapazitäten in der Alten Feuerwache erfuhren, lag der Gedanke nahe, diese für die lokale Künstlerschaft nutzbar zu machen“, so Schirra. Das Kulturamt stellt dabei die Honorare für die auftretenden Bands, während sich die Alte Feuerwache um die Durchführung der Konzerte kümmert.
In dieser Konstellation wurden in der Vergangenheit bereits zahlreiche Kulturevents organisiert. So beispielsweise der Merry Messplatz, in dessen Rahmen ebenfalls lokale Musikerinnen und Musiker die Bühne dominierten. Der kleine Weihnachtsmarkt vor den Toren der Alten Feuerwache wird in diesem Winter nicht stattfinden. Diese Entscheidung ermöglichte es, die dafür eingeplanten Mittel für die neue Veranstaltungsreihe Homemade & Fresh einzusetzen und somit ein Kulturangebot zu schaffen, das zugleich attraktiv, wetterunabhängig und pandemiekonform ist. Die Reihe findet unter Einhaltung der jeweils gültigen Hygienevorschriften und Abstandsregeln statt.
Die musikalische Bandbreite reicht von atmosphärischen Instrumentalklängen über Independent Rock bis hin zu akustischem Techno. Dabei sind die Namen des Line-Ups dieses Jahr in Mannheim kaum in Erscheinung getreten. Dies erklärt Sören Gerhold, Geschäftsführer der Alten Feuerwache, so: „Viele Formate, die seit Beginn der Pandemie geschaffen wurden, nahmen vor allem kleine und dezent aufspielende Ensembles ins Programm. Wir haben daher bewusst nach Bands gesucht, die bisher kaum Gelegenheit hatten, ihre Shows in voller Lautstärke zu präsentieren.“
Das Programm von Homemade & Fresh ( jeweils donnerstags außer 12.11.)
08.10 Spiral Drive (Space Rock)
15.10 Noctilucent (Dream Pop)
22.10. Novaa (Pop / Electronic)
29.10. Kirchner Hochtief (Art Pop / Indie)
05.11. EPI (Folk / Jazz)
19.11. KUF (Live Electronic)
26.11. Tascosa (Desert Rock)
Stadt Mannheim 07.10.2020
BENEFIZ – digitales Wandererlebnis der Wirtschaftsjunioren Südpfalz
Südpfalz –PfalzExplore by caught ist eine komplett neuartige Form des interaktiven Wanderns, sozusagen eine digitale Videoführung durch den Pfälzer Wald – inklusive landschaftlichen Highlights, interessanten Fakten und Gewinnspielen mit ansprechenden Preisen. Es handelt sich um ein Benefiz-Projekt: Der gesamte Erlös wird an den Pfälzerwaldverein gespendet. Dazu hat unser Juniorennetzwerk drei digitale Wanderrouten durch den Pfälzer Wald eingerichtet, auf denen Einheimische, Familien, aber auch Touristengruppen eine spannende Entdeckungstour durch unsere Heimat unternehmen können.
Was unterscheidet unser Projekt dabei von einer normalen Tour per Wander-App? Ganz einfach: Wir sind virtuell dabei! An bestimmten Wegpunkten erklären wir auf lockere Art per Video, was es hier Interessantes zu wissen und zu sehen gibt. Wir laden ein, bei Challenges mitzumachen, bei denen man tolle Preise gewinnen kann. Es gibt Fragespiele mit Quizfragen zur Region, deren Antworten man direkt über die App hochladen kann. „So wird der Pfälzer Wald zum digitalen Spielplatz und jede Wandertour zum einzigartigen Erlebnis“, sagt Martin Kolb, Kreissprecher der Wirtschaftsjunioren Südpfalz.
Die Wanderungen können vorab unter www.pfalz-explore.de gebucht werden. Der Preis liegt bei 7,50 € pro Tour. Die zugehörige App „caught“ kann man kostenlos im Appstoreherunterladen. Als zusätzlichen Anreiz für die digitalen Erkundungstouren durch den Pfälzer Wald stellen die Mitgliedsunternehmen der Wirtschaftsjunioren hochwertige Preise im Gesamtwert von über 1600 €, die die Teilnehmer an den einzelnen Haltepunkten gewinnen können – darunter Erlebnistage, Fotoshootings, Abenteuer-Übernachtungen und Weinpakete.
In unserem Juniorennetzwerk entwickeln wir immer wieder neue Ideen, die dann zu vielversprechenden Projekten reifen. Wie viele Projekte lebt auch dieses vom Mitmachen, daher würden wir uns über Ihre Berichterstattung sehr freuen. Weitere Informationen erhalten Sie auf www.pfalz-explore.de, oder gerne auch direkt über uns Wirtschaftsjunioren. Für Rückfragen stehen wir Ihnen jederzeit gerne zur Verfügung.
WIRTSCHAFTSJUNIOREN SÜDPFALZ 07.10.2020
„good morning“: Künstler*innen-Kollektiv erweckt ehemaliges BAUHAUS-Gebäude vorübergehend zum Leben
Fotokunst von Dennis Schulz, die durch ein spezielles Verfahren der Lichtbrechung entsteht. Dennis Schulz
Heidelberger Kalamari Klub zeigt Fotokunst in ehemaligen Baumarkt-Schaufenstern
Ausstellungsstücke werden seit dem 04. Oktober 2020 enthüllt
DIRINGER & SCHEIDEL Unternehmensgruppe übernahm Gebäudekomplex im Frühjahr
Das ehemalige BAUHAUS-Gebäude an der Heidelberger Kurfürstenanlage wird vorübergehend zum Kunstraum. Der Heidelberger Kalamari Klub, ein Künstlerkollektiv, das sich vor allem mit Fotokunst beschäftigt, nutzt seit 04. Oktober 2020 die Schaufensterflächen des leerstehenden ehemaligen Baumarkts. Dennis Schulz, eines der acht Mitglieder des Kalamari Klub hierzu: „Wir möchten Kunst erlebbar machen, ohne dass man dazu in eine Galerie gehen muss.“ Die Mannheimer DIRINGER & SCHEIDEL Unternehmensgruppe hatte den Gebäudekomplex im Herbst 2019 von BAUHAUS erworben und Anfang dieses Jahres übernommen. Eine abschließende Entscheidung über die künftige Verwendung ist noch nicht gefallen.
Portraitist Micha Steinwachs sucht nach vermeintlich gewöhnlichen Menschen, die bei näherer Betrachtung etwas Besonderes haben. Micha Steinwachs
Heidelberg – Zehn fotografische und fotokünstlerische Werke wird der Kalamari Klub in den Schaufenstern des ehemaligen BAUHAUS zeigen. Die Ausstellung „good morning“ setzt sich in verschiedenen Positionen mit der Atmosphäre und den „Zwischentönen“ auseinander, die ein neuer Morgen mit sich bringt – mitten in der Heidelberger Weststadt. Gezeigt werden großformatige Fotografien, Fine Art Prints, Laserinterferenz-Prints und Lichtinstallationen. Ausstellende Künstlerinnen und Künstler sind Anna Rieger, Micha Steinwachs, Dennis Schulz, Nicolas Reinhart und Max Martin. Die Ausstellung wird über die Zeit wachsen, indem weitere Werke verschiedener internationaler und regionaler Künstler*innen hinzukommen. „Dieses Gebäude hat eine große Bedeutung für viele Heidelberger, als ehemalige Kunden, aber auch einfach für Nachbarn und Passanten“, schildert Dennis Schulz: „Die wunderschöne, umlaufende Fensterfront hat uns zu der Ausstellung inspiriert und wir freuen uns sehr, dass der neue Eigentümer DIRINGER & SCHEIDEL uns dabei unterstützt.“
Heinz Scheidel, geschäftsführender Gesellschafter der DIRINGER & SCHEIDEL Unternehmensgruppe: „Wir sind ein in der Metropolregion Rhein-Neckar verwurzeltes Familienunternehmen. Die Menschen, die hier wohnen, sind nicht nur unsere Kunden, sie sind unsere Mitarbeiter und unsere Nachbarn. Das gilt ganz besonders dort, wo wir neue Projektentwicklungen realisieren wie vermutlich ab dem kommenden Jahr hier in Heidelberg. Das Gebäude selbst darf ja aus Sicherheitsgründen nicht mehr betreten werden. Umso mehr freuen wir uns, dass der Kalamari Klub die Schaufenster belebt, bis über die weitere Entwicklung der Fläche an der Kurfürstenanlage entschieden wurde.“
Bis dahin wird die Fotokunst des Kalamari Klub die Passanten überraschen, zum Nachdenken anregen und sicherlich auch das ein oder andere Rätsel aufgeben, was man denn da genau vor Augen hat. Die Ausstellung in den ehemaligen BAUHAUS-Schaufenstern wird ganz unterschiedliche Kunststile und fotografische Sichtweisen vereinen.
Dennis Schulz‘ Werke etwa könnte man als Nahaufnahmen von Netzen deuten; tatsächlich handelt es sich um ein spezielles Verfahren der Lichtbrechung, so dass eine ganz neue Ästhetik entsteht. Aber mehr will der Künstler nicht verraten. Max Martin zeigt klassische schwarz-weiß Reisefotografien, die in den Morgenstunden entstanden sind. Anna Rieger baut speziell für diesen Ort eine Lichtinstallation, die ganz analog mit Bewegung und alten Techniken, wie einem Dia-Projektor spielt. Die Abendstunden werden sicherlich von dieser Lichtinstallation dominiert.
Der Kalamari Klub hatte das Gebäude schon lange im Blick als Ausstellungsfläche und hat die Installation der Ausstellung auf die Gegebenheiten vor Ort abgestimmt. Die Baumarkt-Fensterfront stellt eine große Herausforderung für die Präsentation der Werke dar, denn „eine Ausstellung muss zum Ort passen“, so Dennis Schulz.
Unternehmenschef Heinz Scheidel ist gespannt, wie der Titel der Ausstellung, „good morning“ und das zentrale Thema „Neuanfang“ umgesetzt werden: „Bei Fotokunst ist es ja ganz oft die Ästhetik, die den Betrachter in den Bann zieht. An dieser Stelle soll parallel auch planerisch und baulich ein Neuanfang ab voraussichtlich kommendem Jahr stattfinden. Aktuell stecken wir noch in intensiven Vorüberlegungen und zahlreichen erforderlichen Abstimmungen für das, was wir an der Kurfürstenanlage realisieren möchten, aber soviel kann ich unseren Nachbarn in Heidelberg schon heute versprechen: Auf die Ästhetik werden wir sehr großen Wert legen!“
Für die Allgemeinheit enthüllt werden die Ausstellungsstücke des Kalamari Klub sukzessive ab dem 04.Oktober 2020, coronabedingt ohne Vernissage. „Die Kunst wird einfach erscheinen“, so Dennis Schulz. Der Kalamari Klub sind acht Künstlerinnen und Künstler, die sich der analogen Fotografie – also Dunkelkammer statt „Photoshop“ – verschrieben haben; das Kollektiv beschränkt sich nicht nur aufs analoge Fotografieren, sondern betreibt auch eine Dunkelkammer und bietet Workshops an. Mehr Informationen im Internet unter www.kalamariklub.org.
Kinostart: 29. Oktober 2020 & bundesweite Kinotour
Köln / Speyer / Deutschland – Eine Premiere wird WILDHERZ – AUF DER REISE ZU MIR SELBSTam 24.Oktober in Köln feiern. Und nun stehen auch die ersten Termine der bundesweiten Kinotour von WILDHERZ – AUF DER REISE ZU MIR SELBST fest. Weitere Termine folgen in Kürze.
Eine erste Übersicht hier:
24.Oktober: KÖLN, Cinenova Kino – mit Simone Hage, Karen Sailer, NativeHorse, Sandra Schneider
26.Oktober:BERLIN, Babylon Kino – mit Simone Hage & Laura Malina Seiler
27.Oktober:POTSDAM, Thalia Kino – mit Simone Hage
28.Oktober:HANNOVER, Kino am Raschplatz – mit Simone Hage
29.Oktober: HAMBURG, Zeise Kino – mit Simone Hage
29. Oktober: KITZINGEN, Roxy Kino
30. Oktober: FLENSBURG, Deutsches Haus –mit Simone Hage
1.November: OLDENBURG, Casablanca Kino – mit Simone Hage
1.November: SPEYER, Theaterhaus – mit Filmteam
2.November: MÜNSTER, Cinema – mit Simone Hage
2.November: KARLSRUHE, Schauburg – mit Filmteam
3.November: FÜRTH, Cineplex – mit NativeHorse (Tanja & Bettina)
3.November: LIMBURG, Cineplex – mit Filmteam
3.November: DILLENBURG, Gloria Kino
4.November: AICHACH, Cineplex – mit Simone Hage
5.November:KÖNIGSBRUNN, Cineplex – mit Simone Hage
5.November: GEVELSBERG, Filmriss Kino – mit Sandra Schneider
6.November: GERMERING, Cineplex – mit Simone Hage
8.November: NEU ULM, Dietrich Theater – mit Simone Hage
8.November: AACHEN, Apollo Kino – mit Filmteam
INHALT
Sie ist gerade mal 20 Jahre alt, voller Lebensfreude, aber ohne Plan unterwegs: Simone Hage verkörpert vieles, wonach sich andere sehnen.Sie macht, was sich die meisten Menschen nicht trauen. Die Bayerin hat mit 16 die Schule abgebrochen, um alleine mit dem Rucksack durch die Welt zu reisen. So richtig zurück in ihr kleines Dorf in der Nähe von München kam sie seitdem nicht mehr. Simone will mehr: Die Welt entdecken, von anderen Menschen lernen statt Bücher zu lesen, den Sinn ihres Lebens finden – und jeden Tag aufs Neue hinterfragen. Doch wo findet man die Antworten auf die großen Fragen des Lebens?
Simone wandert mit zwei Wildpferden von Bayern 1500 Kilometer hoch an die Ostsee, verbringt den Winter in Dänemark – bis es sie ein paar Monate später wieder zurück in die Berge nach Bayern zieht. Auf ihren Reisen nach Österreich, Spanien und Portugal verliert sie sich zunehmend mehr, statt sich zu finden und am Ende will sie nur noch eines: Wissen, was ihre Aufgabe in diesem Leben ist. Sie gesteht sich immer mehr ein, dass das Reisen nicht immer nur Ausdruck ihres offenen Herzens und ihres Freiheitsdrangs war, sondern oft auch eine Flucht. Am Ende steht sie sich selbst gegenüber – und ist bereit, nicht mehr wegzulaufen.
WILDHERZ – AUF DER REISE ZU MIR SELBST
ist die Geschichte einer heranwachsenden Frau,
die an ihre Träume und den großen Wert Freiheit glaubt.
Nach dem Kino-Erfolg der Dokumentation MAGIE DER WILDPFERDE (2019), die die Verbindung zwischen Mensch und Wildpferd in verschiedenen Ländern der Erde zeigt, haben sich Regisseurin Caro Lobig und ihre Protagonistin Simone Hage für ein Spin-off erneut zusammengefunden. Dabei tritt sie stellvertretend für so viele Menschen ein, die den Umbruch auf der Erde als eine Chance sehen: Für ihren eigenen, selbstbestimmten Weg.
WILDHERZ – AUF DER REISE ZU MIR SELBST trifft mitten ins Herz des gegenwärtigen Zeitgeists. Der Film offenbart einen authentischen Einblick in das Leben einer 20-Jährigen, die ihren Platz in der Welt sucht. Die voller Talente und Intuition ist, aber ohne Orientierung.
Der Dokumentarfilm geht mit seinen Zuschauer/innen nicht nur auf Reisen durch Deutschland, Dänemark und Spanien. Er taucht auch ein in tiefe Sehnsüchte, Zweifel und Ängste einer jungen Frau der „Generation Z“ (Nachfolger der „Generation Y“), der Generation, die die Welt zu einem besseren Ort machen möchte. Als 2000 Geborene ist sie eines der „Kristallkinder“, die sehr viel hochschwingender und spiritueller sind als die in den Jahren zuvor geborenen Kinder. Und so finden sich im Film auch viele bekannte, gleichgesinnte Gesichter wieder: Es sind Menschen wie Bahar Yilmaz und Karen Sailer, die der jungen Simone Hage ihre Unterstützung anbieten – und am Ende den Blick auf ihre Zukunft vollkommen verändern.
Entstanden ist einDokumentarfilm, der nicht nur Gleichaltrige dazu inspiriert, auf die innere Stimme zu hören und die große Frage auslöst: Lebe ich das Leben, das ich mir wünsche?
Weitere umfangreiche Informationen zum Film finden Sie auch unter:wildherz-derfilm.de
WILDHERZ – AUF DER REISE ZU MIR SELBST ist eine Produktion von Catamaranfilms.
Text: Entertainment Kombinat GmbH Foto: Catamaranfilms 07.10.2020
Vortrag: Mikroben als Weltkatastrophe“ Am 05.03.2020 um 19 Uhr
Vortrag zur Pest im Mittelalter und ihren Folgen im Historischen Museum der Pfalz
Schneidmueller am Rednerpult. (Foto: Kilian Schultes)
Speyer / Historisches Museum der Pfalz – Am Donnerstag, 5. März, um 19 Uhr findet der Vortrag „Mikroben als Weltkatastrophe – Das Mittelalter, die Große Pest und der Mord an den Juden 1348-1352“ im Historischen Museum der Pfalz statt.
Der sogenannte Schwarze Tod gehört zu den größten Katastrophen der Menschheitsgeschichte. Erst in der Neuzeit konnte er als bakterielle Infektion erklärt und mit Antibiotika behandelt werden. Die mittelalterlichen Menschen vermochten die grausamen Epidemien, die in kurzer Zeit große Teile der Bevölkerung dahinrafften, nicht richtig zu deuten. Bernd Schneidmüller, Professor an der Universität Heidelberg und Vortragender, präsentiert den Verlauf und die Folgen der Pestepidemie des 14. Jahrhunderts im Licht neuer Forschungen. Der Eintritt zum Vortrag ist frei.
Apothekengefäß für „Theriak“, ein Universalheilmittel gegen alle denkbaren Krankheiten wie auch die Pest, um 1700. (Foto: Dt. Apotheken Museum-Stiftung, Heidelberg)
Der Vortrag findet im Rahmen der aktuellen Sonderausstellung im Historischen Museum der Pfalz statt. „Medicus – Die Macht des Wissens“ vermittelt die Geschichte der Medizin, ihrer Persönlichkeiten wie Hippokrates und Galen und Diagnose- und Heilverfahren über einen Zeitraum von rund 5.000 Jahren auf anschauliche und spannende Weise. Exponate aus renommierten europäischen Sammlungen gewähren faszinierende Einblicke in das Spannungsverhältnis von Wissen, Magie und Glaube. Das Mittelalter und seine Heilverfahren werden ebenso beleuchtet wie die Beschwörungsmedizin im antiken Mesopotamien und der Beginn des anatomischen Zeitalters in der Neuzeit.
Bernd Schneidmüller ist seit 2003 als Mittelalterhistoriker an der Universität Heidelberg tätig und Direktor der Forschungsstelle Geschichte und kulturelles Erbe. Er ist Ordentliches Mitglied der Heidelberger Akademie der Wissenschaften.
Ein „Medicus-Tisch“ in der Ausstellung „Medicus – Die Macht des Wissens. (Foto: Carolin Breckle/Historisches Museum der Pfalz)
Öffnungszeiten
„Medicus – Die Macht des Wissens“ ist dienstags bis sonntags von 10 bis 18 Uhr, an Feiertagen auch montags, im Historischen Museum der Pfalz zu sehen. Weitere Informationen unter www.medicus-ausstellung.de
Text: Historisches Museum der Pfalz Foto: (1) Kilian Schultes; (2) Dt. Apotheken Museum-Stiftung, Heidelberg; (3) Carolin Breckle/Historisches Museum der Pfalz 05.03.2020
Autorin Julia Donaldson empfiehlt:
Musikalische Lesung des Kinderbuches „Der Grüffelo“ im Historischen Museum der Pfalz
Uta Weißkopf und der Grüffelo-Walking-Act.
Speyer / Historisches Museum der Pfalz – Am Sonntag, 15. März, um 15 Uhr werden im Historischen Museum der Pfalz das beliebte Kinderbuch „Der Grüffelo“ und weitere bekannte Werke der Autorin Julia Donaldson auf außergewöhnliche Weise dargeboten. Uta Weißkopf liest aus „Der Grüffelo“, „Zogg“, „Die Vogelscheuchenhochzeit“ und „Für Hund und Katz ist auch noch Platz“, während Klaus Dreier die fantasievollen und aufregenden Geschichten am E-Piano in musikalische Bilder übersetzt.
Das einzigartige Programm wurde ursprünglich für eine Matinée im Museum für PuppentheaterKultur in Bad Kreuznach kreiert und wird von Donaldson ausdrücklich empfohlen. Im Historischen Museum der Pfalz findet die Musikalische Lesung im Rahmen der aktuellen Familien-Ausstellung statt. In „Der Grüffelo – Die Ausstellung“ tauchen Kinder in die Welt des Buches „Der Grüffelo“ ein. Sie lernen den Wald, seine Bewohner und Pflanzen kennen und können an Mitmachstationen wie dem Schattentheater oder dem Hindernisparcours ihre Kreativität ausleben und die Motorik schulen. Rund 40 Original-Grafiken des Illustrators Axel Scheffler, der die Bücher Donaldsons bebildert hat, geben Einblick in die Entstehung unter anderem jener Werke, die in der Musikalischen Lesung dargeboten werden.
Pianist und Puppenspieler Klaus Dreier.
Weißkopf spielt Improvisationstheater und stand mehrfach mit der britischen Autorin Donaldson auf der Bühne. Dreier ist Pianist und Puppenspieler und begründete 2005 gemeinsam mit seinem Sohn das Laubacher Figurentheater. In der Musikalischen Lesung improvisiert er am E-Piano über selbst komponierte Leitmotive, die den jeweiligen Buchcharakteren eigen sind.
Öffnungszeiten
„Der Grüffelo – Die Ausstellung“ ist dienstags bis sonntags von 10 bis 18 Uhr, an Feiertagen auch montags, im Historischen Museum der Pfalz zu sehen. Weitere Informationen unter www.grueffelo-ausstellung.de
Historisches Museum der Pfalz Speyer 05.03.2020
Kinder- und Jugendtheaters Speyer
FABELHAFTE WELT
Familienvorstellung am Sonntag, 08.03., 15:00 Uhr
In der Heiliggeistkirche Speyer, Johannesstraße 6
Speyer / Heiliggeistkirche – Fabeln von Jean de La Fontaine mit Musik vom Hof des Sonnenkönigs Für Kleine und Große ab 7 Jahren
Wer kennt sie nicht, die Fabel vom Raben und dem Fuchs, der hinterhältig dem Vogel schmeichelt und sich so den Käse verdient? Oder die Fabel von der Grille und der Ameise, die bis heute jedes französische Schulkind auswendig kann? In den berühmtesten Tierfabeln aller Zeiten, die vor über 350 Jahren aufgeschrieben wurden, geht es genauso zu wie am Hofe des Sonnenkönigs Ludwig XIV: Die Großen fressen die Kleinen, Hinterlist besiegt die Dummen und die allzu aufgeblasenen Frösche platzen. „Le dire, sans dire“ nennt Jean de la Fontaine das literarische Versteckspiel: Sagen, ohne es zu sagen. Musik spielt im Leben Ludwigs XIV ebenfalls eine herausragende Rolle. Für dieses Programm wählte das Ensemble Musik, die uns direkt zu einer spannenden und amüsanten Zeitreise mit nimmt …
Mit Norbert Gramm (Blockflöte), Andrea C. Baur (Laute) und Matthias Folz (Erzähler)
Chorkonzert „Sing `n`Swing“ in der Stadthalle Speyer
04.04.2020 Rainbow-Chor Speyer
Speyer / Stadthalle – Zu einem Musikereignis der besonderen Art unter dem Motto „Sing ‘n’ swing“ kommt es am 04.04.2020 um 20:00Uhr in der Speyrer Stadthalle, wenn der Rainbow – Chor Speyer auf die Swing Band Harthausen trifft. Beide Musikgruppen zeichnen sich durch einen sehr individuellen Charakter aus. Rainbow, ein Chor der Chorgemeinschaft, versteht sich als jazzig und poppig, die Swing Band, macht mit swingenden Rhythmen ihren Namen alle Ehre.
Das verspricht eine spannende Begegnung auf Augenhöhe. Nadia Lyons und Gilbert Kunz haben ein aufregendes Programm entworfen: teilweise gemeinsam auf der Bühne, teilweise jeder für sich und so das Beste aus Chor und Swing Band vereinigend. So kommen Liebhaber von Chor und Instrumental gleichermaßen auf ihre Kosten.
Im Programm sind südamerikanische Rhythmen und Swingendes. Aktueller Pop trifft auf Rockgeschichte, Fetziges auf Balladen, zwischen Queen und Duke Ellington ist alles möglich und garantiert ein Konzert mit Überraschungscharakter, insbesondere die gemeinsamen Highlights, die Band und Chor extra aufeinander abgestimmt haben. Chor und Swing Band ziehen an einem Strang.
Karten für die Stadthalle gibt es bei der Buchhandlung Fröhlich, Roßmarkstr. 3, 67346 Speyer oder bei Reservix. Es gibt noch eine zweite Gelegenheit Chor und Swing Band zu hören: In der Heilsbruckhalle in Harthausen wird am 4.10.20 Rainbow zu Gast bei einem Konzert der Swing Band sein.
Rainbow-Chor Speyer 05.03.2020
Ausstellung Madeleine Dietz: „singen und klagen“
Von Freitag, dem 6. März 2020 um 18:00 Uhr bis 13.04.2020
In der Städtischen Galerie, Kulturhof Flachsgasse
Speyer / Städtische Galerie, Kulturhof Flachsgasse – Bei „Singen und Klagen“ denken wir vermutlich unwillkürlich an die Klagelieder der biblischen Psalmen, die im Dreischritt von Anrufung, Klage und Bitte die Not des Menschen bzw. des gesamten Volkes im Appell an Gott zu wenden suchen. Aber man könnte auch an die Klage- und Trauergesänge anlässlich des Todes eines geliebten Menschen denken. In der Kunst ist „Singen und Klagen“ seit frühen Zeiten ein Thema, explizit oder als anspielungsreiche Konstellation.
Die Arbeiten der Ernst-Barlach-Preisträgerin Madeleine Dietz kreisen seit vielen Jahren um Fragen des Verhältnisses von Fragment und Ganzheit, von Stabilität und Labilität, von dem, was Leben spendet und was Tod bringt. Sie zeigt uns Objekte,
die alles Endliche und Zufällige abgestreift haben, die – ausgehend von einem elementaren Kontrast von Erde und Stahl – dennoch alles beinhalten, was die Zivilisationsgeschichte der Menschheit umfasst:
Natur und Kunst, Erstarrung und Leben, Vergessen und Erinnern. In ihren aktuellen Arbeiten setzt die Künstlerin dazu Gitterelemente, Stahlplatten, Stahlkuben und Erde als reversible Elemente ein. Eine künstlerische Metapher für Destabilisierung, für Brüche und Aufbrüche, Übergänge und Neuordnungen. Es sind Konstellationen, die nach Heilung schreien, ein Klagelied in Stahl und Erde.
Einen Raum der Städtischen Galerie wird Madeleine Dietz ausschließlich dem Projekt SIDE BY SIDE widmen und dieses damit erstmals in Rheinland-Pfalz zeigen. Das zum ersten Mal anlässlich der Dokumenta XII, im Sepulkralmuseum in Kassel präsentierte
Projekt SIDE BY SIDE beschreibt die Künstlerin wie folgt:
„Im Jahr 2003 habe ich mit meinem Projekt SIDE BY SIDE begonnen. Ein Projekt, in dem ich den Versuch unternommen habe, in jedem Land dieser Welt einen Friedhof oder eine heilige Stätte zu finden, aus dem mir eine handvoll Erde überlassen wird.
In SIDE BY SIDE geht es mir um Erinnerung und Gedanken an geliebte verstorbene Menschen, aber auch um ein Gefühl von Endlichkeit, verbunden mit dem Schicksal aller Menschen jedweder Nationalität und Glaubens. Welche Unterschiede in den
Ländern unserer Welt gibt es wenn Menschen bestattet /verbrannt werden? Wie unterscheiden sich die Religionen im Umgang mit dem Sterben dem Tod, und mit dem was bleibt , dem Leben „danach“?
Seit Beginn des Projektes im Jahr 2003 habe ich viele Botschaften, Geistliche oder Friedhofspersonal im jeweiligen Land gebeten für mich Erde zu entnehmen. Erde von Orten an denen z.B. Muslime, Juden, Christen, Hindus, Buddhisten, bestattet
oder verbrannt werden. Die Friedhofserden habe ich nach ihrem Eintreffen in Deutschland in kleine, einfache, von mir selbst gebaute Holzkästchen gelegt.
Als endlich alle Erden zusammen waren, wurde das Projekt 2006 im Sepulkralmuseum, als Projekt der Stadt Kassel zur Dokumenta gezeigt. Danach kam der Inhalt der Kästchen in ein Pflanzfeld vor dem Museum „side by side“ . Heute sieht man mit
einem Stahlring eingefasste, kreisförmige Erdfläche, die bepflanzt und gepflegt wird.
Technik Museum Speyer
Greenpeace präsentiert: Markus Mauthe – An den Rändern des Horizonts
Eine Reise zu den Indigenen Gemeinschaften und verborgenen Schönheiten unserer Erde
Speyer / Technik Museum – Seit 30 Jahren bereist der Naturfotograf Markus Mauthe die letzten Winkel der Erde fernab bekannter Reiserouten. Für sein neues Projekt in Zusammenarbeit mit der Umweltschutzorganisation Greenpeace machte er sich auf die Suche nach Menschen, die abseits unserer modernen Welt noch möglichst nahe an den Wurzeln ihrer indigenen Kulturen leben. Das Ergebnis dieser Expeditionen ist eine einzigartige multimediale Live-Show, die einen spannenden Ausschnitt der kulturellen und ökologischen Vielfalt unseres Planeten zeigt. Als Umweltaktivist ist Mauthe zugleich Chronist des Wandels, in dem die indigenen Gesellschaften heute begriffen sind durch Umweltzerstörung, Globalisierung und Klimawandel. Für sein aktuelles Projekt war der Ausnahmefotograf drei Jahre lang auf vier Kontinenten unterwegs. Mauthes Bilder zeigen die Traditionen und Gebräuche von 22 indigenen Gemeinschaften, die in Tropenwäldern, in der Savanne, auf dem Ozean und am Nordpolarkreis zu Hause sind. Mit feinsinnigen Portraits und bildgewaltigen Momentaufnahmen vor charakteristischen Landschaften schafft er es, die individuellen Besonderheiten der indigenen Kultur herauszustellen. Im Fokus hat Mauthe dabei stets die Würde und Schönheit des Einzelnen. Herausgekommen sind Fotografien auf höchstem ästhetischem Niveau, Zeugnisse von menschlichen Begegnungen auf Augenhöhe. Fesselnde Filmsequenzen, abenteuerliche Erfahrungen und stimmungsvolle Musikpassagen seines langjährigen Komponisten Kai Arend verdichten die Live-Show schließlich zu einem intensiven atmosphärischen Erlebnis.
Am Montag, 23. März kommt Markus Mauthe mit der Foto-Live-Show „An den Rändern des Horizonts“ auch nach Speyer, Technik Museum, Kino Forum, Am Technik Museum 1. Der Vortrag beginnt um 19.30 Uhr. Der Eintritt ist frei. Eine Platzreservierung ist nicht möglich. Rückfragen, weitere Bilder und zukünftig Videos: Astrid Schlüter, Mobil: 01715626708, E-Mail: astrid.schlueter@greenpeace.org. Weitere Informationen finden sie unter www.greenpeace.de/an-den-raendern-des-horizonts
Technik Museum Speyer 05.03.2020
Christina Lux – Leise Bilder feat. Oliver George (drums/git/voc)
Am 07.03.2020 um 20h im philipp eins in Speyer
Speyer / Philipp Eins – Lux macht keinen Hehl aus einer klaren Haltung, die sich in ihrer Musik und ihren Ansagen widerspiegelt. Farbe zu bekennen gehört für sie zum Künstlersein dazu. „Ohne Empathie ist alles nichts. Wenn ich mit meiner Musik, an das erinnern kann, was ich selbst niemals vergessen will, dann ist das rund für mich.“ Sie ist eine echte Lichtgestalt im Meer der Songschreiber. Im August 2018 wurde das Album Leise Bilder mit dem Preis der deutschen Schallplattenkritik als eine der künstlerisch herausragenden Neuveröffentlichungen ausgezeichnet. Im Mai trat sie bei der Verleihung des Deutschen Kamerapreises im WDR TV auf.
Christina Lux intensive und warme Stimme erzählt Geschichten über Begegnungen und Momentaufnahmen. Innen und außen. Sie schaut hin, betrachtet die schrägen und schönen Dinge des Lebens immer auf der Suche nach dem, was unter der Oberfläche liegt. Dafür findet sie berührende Bilder in ihrer Musik und ihren Worten und schlägt tiefenentspannt den Bogen vom puren Song zum Jazz. Eine großartige Gitarristin, die ihre wachen, frechen und tief philosophischen Gedanken in ihren Songs und Ansagen durchlässig auf den Punkt bringt.
Mit ihrem Weggefährten Oliver George an Schlagzeug, Gitarre und Gesang hat sie das aktuelle und neunte Album Leise Bilder produziert. Im Konzert lassen sich beide mit großer Spielfreude aufeinander ein und es ist erstaunlich, wie raumfüllend und intensiv nur zwei Musiker sein können. Ohne Brüche wechselt Christina Lux dabei zwischen ihren englischen und den deutschsprachigen Songs.
Die berührende Musikalität und Bandbreite von Christina Lux ist ungewöhnlich. Ungewöhnlich gut. Soulpoetin vom Feinsten.
Kurzbio
1983 begann sie als Sängerin einer Rockband, reiste dann durch die Welt des Jazz, landete in der multikulturellen A Cappella Band Vocaleros und begann 1996 eigene Songs zu schreiben. Christina Lux brachte ihre erste CD 1998 heraus. Ihr Album Playground war 2012 für den Preis der deutschen Schallplattenkritik nominiert. Ebenso das achte Album Embrace feat. Bodek Janke, Schlagzeug und Tabla von 2015. Leise Bilder wurde im August 2018 ausgezeichnet. Die aus Karlsruhe stammende und heute in Köln lebende Musikerin arbeitete mit Edo Zanki, Laith al Deen, Purple Schulz, Fury In The Slaughterhouse, Jon Lord (Deep Purple), Chris Jones und Mick Karn, Stoppok u.v.a. Sie tourte außerdem mit Paul Young, Tuck & Patti, Long John Baldry, Status Quo, Midge Ure, Henrik Freischlader, Astrid North, Regy Clasen u.v.a.
Pressestimmen
Mit ihrer aktuellen CD ist der Gitarristin und Sängerin Christina Lux ein kleines Meisterwerk gelungen. Ihre Texte liefern Gedankenüberschüsse von fast philosophischer Art, geschult an Jazz und Soul transportiert sie tiefsinnige Inhalte auf musikalisch höchstem Niveau. Wobei alles unangestrengt, fast schwebend daherkommt, sie artikuliert weich und swingend – Worte und Klänge harmonieren perfekt miteinander. Die alte These, dass die deutsche Sprache nicht popgeeignet sei, ist zwar schon spätestens seit Udo Lindenberg und Stoppok eindrucksvoll wiederlegt, die Lux beglaubigt dies einmal mehr. Joo Kraus, Stoppok, Dennis Hormes, Markus Segschneider, Laith Al-Deen und vor allem Oliver George haben wesentlich zur überragenden Qualität dieses Albums beigetragen. Christina Lux ist und bleibt eine Ausnahmeerscheinung unter den deutschsprachigen Singer-Songwritern. (Für die Jury: Kai Engelke) https://www.schallplattenkritik.de/bestenlisten/987-bestenliste-3-2018 Waren schon ihre englischen Texte überaus intim, so lässt Lux es nun zu, dass man ihr „ganz“ nahe kommt. Denn die deutschen Texte sind nicht nur poetischer, sondern auch persönlicher. Dass sie dabei weder aufdringlich noch übergriffig ist, hat wiederum viel mit der kongenial musikalischen Umsetzung ihrer Lieder durch ihre Band und die Gastmusiker zu tun. Jazzthing
Eine Sängerin und Poetin mit wunderbarem Charisma bleibt beim Publikum mit einem unüblichen, hochkarätigem Konzert in bester Erinnerung… OVZ
Lux‘ warme Stimme, mal flüsternd, mal weit und offen, und eine unwiderstehliche Bühnenpräsenz verliehen dem Abend eine ungeahnte Intimität… Nordseezeitung
Christina Lux ist eine der, oder vielleicht sogar die beste Singer-Songwriterin Deutschlands… Neue Westfälische
Leidenschaftlich und kraftvoll… Westfalenblatt
Mit ihrem neuen Geniestreich auf Deutsch ist Christina Lux noch lange nicht am Ende ihres musikalischen Weges angekommen… Folker
Kinder- und Jugendzirkus Bellissima Speyer 31.01.2020
Kinder- und Jugendtheater Speyer
Tranquilla Trampeltreu
Familienvorstellung am Sonntag, 02.02.2020, 15:00 Uhr
Heiliggeistkirche Speyer, Johannesstraße 6
Die beharrliche Schildkröte für Kinder ab 4 Jahren
Nach der gleichnamigen Fabel von Michael Ende, als Theaterstück bearbeitet von Thomas Ruff
Speyer / Heiliggeistkirche – Ein großes Fest steht an im Reich der Tiere: Sultan Leo der Achtundzwanzigste lädt zu seiner Hochzeit auf der Blumenwiese. Auch die Schildkröte Tranquilla Trampeltreu macht sich auf den langen und mühsamen Weg. Aber wie soll sie je pünktlich zum Fest ankommen? Alle Tiere lachen sie aus. Sie sei viel zu langsam und würde niemals rechtzeitig ankommen. Aber ihr Entschluss steht fest: Beharrlich krabbelt sie auf ihren kurzen, stämmigen Beinen ihrem Ziel entgegen. Ob Tranquilla Trampeltreu doch noch ein rauschendes Hochzeitsfest erleben wird, erfahrt ihr im Theater. Eine Produktion des Kinder- und Jugendtheaters Speyer
v.l.: Matthias Folz, Andrea Schmitzer, Monika Kabs, Arthur Nasel
Die
bewährte gemeinsame Aktion „Theater tut gut“ der örtlichen Kinder- und
Jugendärzte, des Kinder- und Jugendtheaters Speyer, der
Netzwerkkoordination Kindeswohl-Kindergesundheit/Frühe
Hilfen der Stadt Speyer und der gesetzlichen Krankenkasse BARMER geht
in ihr zehntes Jahr. Anlässlich des Jubiläums stellte Bürgermeisterin
Monika Kabs gestern gemeinsam mit den Verantwortlichen der
Kooperationspartner in ihrem Dienstzimmer die neu aufgelegten
Flyer und Gutscheine vor.
Im Rahmen der Aktion verschreiben alle in Speyer, Dudenhofen und Römerberg ansässigen Kinderärzte sowie der Chefarzt der Kinderklinik am Diakonissenkrankenhaus Speyer ihren jungen Patientinnen und Patienten bei jeder Früherkennungsuntersuchung (U-Untersuchung) Kultur in Form eines persönlichen Gutscheins zum kostenlosen Besuch einer Veranstaltung des Kinder- und Jugendtheaters Speyer.
„Ich
freue mich, dass ,Theater tut gut‘ nun bereits sehr erfolgreich ins
zehnte Jahr startet“, betont Bürgermeisterin Monika Kabs. Aus ihrer Zeit
als Lehrerin wisse sie,
dass viele Kinder das Angebot des Speyerer Kinder- und Jugendtheaters
gar nicht kennen. „Ich bin selbst gerne dort zu Gast und tauche mit
Freude in die spannenden Geschichten der Stücke ein. Deshalb ist es mir
ein wichtiges Anliegen, dass möglichst viele Kinder-
und Jugendliche selbst diese tolle Erfahrung machen können“.
Die
Aktion hat mehrere positive Effekte. Zunächst wird die Wahrnehmung der
freiwilligen Früherkennungsuntersuchungen für die Eltern noch
attraktiver. Zwar nehmen in Rheinland-Pfalz
laut Landesjugendamt im Durchschnitt 98% der Eltern die
Früherkennungsuntersuchungen wahr, doch werden die Untersuchungen ab der
U8 (Vierter Geburtstag) öfter vergessen. Insgesamt sind innerhalb der
ersten 14 Lebensjahre elf Früherkennungsuntersuchungen für
Kinder und Jugendliche (U1 bis U9 und J1) vorgesehen. Manche
Krankenkassen, wie zum Beispiel die BARMER, bieten darüber hinaus in
ihrem Programm noch zusätzliche Zwischentermine wie die U10 und die U11
sowie die J2 an. Neben dem körperlichen wird der geistige
und seelische Entwicklungsstand der Kinder und Jugendlichen bei den
Untersuchungsterminen festgestellt und eventuell notwendige Maßnahmen
eingeleitet. Die Untersuchungen dienen so der aktiven
Gesundheitsvorsorge.
Einen
weiteren positiven Effekt nennt Matthias Folz, Leiter des Kinder- und
Jugendtheaters: „Wir erreichen durch diese Aktion Kinder und
Jugendliche, die sonst vielleicht
nicht in unser Theater gekommen wären. Die Ärzte verschreiben ihren
jungen Patientinnen und Patienten sozusagen ein Medikament, das der
Seele und dem Geist gut tut und das ausschließlich positive
Nebenwirkungen hat, nämlich Spaß, Freude und Glücksgefühle“.
Da die Kinder das Theater in der Regel nicht alleine besuchen, fungiert der Gutschein unter Umständen für die ganze Familie als Türöffner in die Welt des Theaters. Schwellenängste werden abgebaut und für das Theater erschließt sich ein neues Publikum.
Arthur Nasel, Mitarbeiter der BARMER-Geschäftsstelle in Speyer: „In Rheinland-Pfalz ist der Anteil der Eltern, die ihre Kinder zu den U-Untersuchungen bringen, erfreulicherweise größer als im Bundesdurchschnitt. Allerdings gibt es eine Reihe von Bundesländern, in denen die Quoten noch höher sind. Es gibt also noch Steigerungspotenzial.“ Aus diesem Grund unterstütze die BARMER als gesetzliche Krankenkasse aus voller Überzeugung die Aktion „Theater tut gut“ schon zum zweiten Mal mit der Übernahme der Druckkosten für die Flyer. Für die BARMER stehe schon seit vielen Jahren die Gesundheitsförderung von Kinder und Jugendlichen im Fokus. „Wer heute in die Gesundheitsvorsorge von Kindern und Jugendlichen investiert, legt den Grundstein für eine gesunde Zukunft im Erwachsenenalter“, erklärte Nasel.
Geschlossene Vorstellungen für Vorschulen und Schulen
Freitag, 24.01.2020 um 10:00 Uhr
Montag, 27.01.2020 um 10:00 Uhr
Öffentliche Vorstellungen für die ganze Familie
Samstag, 25.01.2020, 15:00 Uhr
Sonntag, 26.01.2020, 15:00 Uhr
Heiliggeistkirche Speyer, Johannesstraße 6
An der Arche um Acht
Theaterstück für Alt und Jung ab 6 Jahren von Ulrich Hub
Speyer – Pinguine streiten gerne. Auch über die Frage nach Gott. Sieht Gott alles? Gibt er Regeln vor? Oder gibt es ihn vielleicht doch gar nicht? Noch während die drei Pinguine sich darüber streiten, beginnt es zu regnen: die Sintflut. Zwei Tickets für die Arche Noah sind noch zu kriegen. Aber was ist mit dem dritten Pinguin? Kurz entschlossen schmuggeln die zwei Pinguine den dritten auf die Arche. Eine turbulente Reise nimmt ihren Lauf … Auf wunderbar komische und gleichzeitig gehaltvolle Weise stellt das Stück viele wichtige Fragen nach Gott und nach dem Leben, ohne dabei auch nur eine einzige Antwort vorschnell vorzugeben. Passt Gott in einen Koffer? Mit Leichtigkeit und Witz nimmt Ulrich Hub die große Frage nach Gott ernst. Sein Kinderstück über die Sintflut ist bereits nach wenigen Jahren ein Klassiker. Es wurde u.a. mit dem Deutschen Kindertheaterpreis 2006 ausgezeichnet.
„Wenn es keinen Gott gibt, warum reden wir dann pausenlos über ihn?“ (Zweiter Pinguin)
Kinder- und Jugendtheater Speyer e. V., Marie Lischer 10.01.2020
Michaela Feco Duo: pure und echte Musik am 17.01.2020
Das Duo Michaela Feco mit Stefan Teutsch und Michaela Feco
Speyer – Pur und echt ist das Michaela Feco und Stefan Teutsch Akustik Projekt. Wenn Michaela von Musik spricht, von dem kreativen Prozess und den Gefühlen, die hinter einer Geschichte stehen, dann spürt man in jedem Wort, in jedem Satz eine schier grenzenlose Leidenschaft und Verbundenheit zur Musik.
„Die Bühne ist mein Zuhause.“: Bereits im Kindesalter hat Michaela Ihre ersten musikalischen Bühnenerfahrungen gesammelt. Die in der Slowakei geborene Sängerin versteht sich darin immer neu zu erfinden.
„Ich bin noch lange nicht angekommen.“: Sie lässt sich in keine musikalische Schublade stecken. Ihre musikalische Wandelbarkeit verdankt Sie verschiedenen Projekten unter anderem Pop, Rock, Tonfilmschlager und Musical an den Sie in den letzten Jahren mitgewirkt hat. Ihre Gesangsausbildung absolvierte Sie unter Leitung vom Wolfram Blank.
Michaela Feco, eine außergewöhnliche und eigenwillige Solokünstlerin, die mit ihrer warmen und beweglichen Stimme berührt. Offen, ehrlich und mit viel Wärme versteht sie es den Zuhörer mit ihrem musikalischen Feingefühl zu bezaubern. Hierbei wird sie von Stefan Teutsch In der Region bekannt unter anderem mit seinen Projekten JamSlam und TenString begleitet.
Das Michaela Feco Duo spielt am Freitag den 17. Januar um 20:00 im familiären Rahmen des Jugendcafé Speyer-Mitte in der Ludwigstraße 4 in Speyer. Der Eintritt ist frei.
Kultur im Fachkraftwerk
Unter dem Motto „Wohnzimmerkonzerte, die gut(es) tun“ spielen Künstler aus der Region im familiären Rahmen des Jugendcafé Speyer-Mitte handgemachte Musik oder spielen ihre Darbietung hautnah vor einem kleinen Publikum. Die Veranstaltungsreihe soll das Kulturleben in Speyer um handgemachte Musik und Kleinkunst in einem kleinen familiären Rahmen erweitern.
„Kultur im Fachkraftwerk“ ist eine Benefizveranstaltung, um die Arbeit der CoLab zu unterstützen. Ein wichtiger Aspekt der Kulturreihe ist es daher, auf die Lebenswelt abgehängter junger Menschen, sogenannter Systemsprenger, aus der Vorderpfalz, manche sogar ohne festen Wohnsitz, aufmerksam zu machen.
Alle Angaben zum Konzert kompakt:
Michaela Feco Duo: pure und echte Musik Freitag, 17. Januar 2020, 20:00 Uhr Jugendcafé Speyer-Mitte Ludwigstraße 4 Nähe Königsplatz Eintritt frei
Theaterstück für Alt und Jung ab 6 Jahren von Ulrich Hub
Zusatzvorstellung am 26.01.2020 um 15 Uhr in der Heiliggeistkirche
Pinguine streiten gerne. Auch über die Frage nach Gott. Sieht Gott alles? Gibt er Regeln vor? Oder gibt es ihn vielleicht doch gar nicht? Noch während die drei Pinguine sich darüber streiten, beginnt es zu regnen: die Sintflut. Zwei Tickets für die Arche Noah sind noch zu kriegen. Aber was ist mit dem dritten Pinguin? Kurz entschlossen schmuggeln die zwei Pinguine den dritten auf die Arche. Eine turbulente Reise nimmt ihren Lauf … Auf wunderbar komische und gleichzeitig gehaltvolle Weise stellt das Stück viele wichtige Fragen nach Gott und nach dem Leben, ohne dabei auch nur eine einzige Antwort vorschnell vorzugeben. Passt Gott in einen Koffer? Mit Leichtigkeit und Witz nimmt Ulrich Hub die große Frage nach Gott ernst. Sein Kinderstück über die Sintflut ist bereits nach wenigen Jahren ein Klassiker. Es wurde u.a. mit dem Deutschen Kindertheaterpreis 2006 ausgezeichnet.
„Wenn es keinen Gott gibt, warum reden wir dann pausenlos über ihn?“ (Zweiter Pinguin)
